转身的智慧
（一）
想再一次用散文提及爱情，居然会有一丝羞涩和不自在心底汇集。许是到了需要掩埋爱情的年纪上来了。
尴尬之一是年龄的问题：坏就坏在自己的外貌比实际年龄要年轻很多，也正是这样，时常会把自己的年龄给弄忘了。突然有人问及年龄，就从心里头开始排斥，犹如岁月非要把某一种委屈强行的硬加在了自己的头上来。年龄就仿佛成了某一种抹不掉的缺陷，抑制着自己活泼泼的姿态，言谈举止里有意无意的常要流露某一种稳重和迟缓，方才配得起这样的年龄，也时时在提醒自己，那些再也捡拾不回来的岁月。
尴尬之二是身份问题：对于一个已婚的，人妻人母，再去谈论爱情，自己也觉得像一个只会幻想的、情窦初开的小女孩，显得荒唐又可笑。现实和岁月教会人们不再去幻想，把一双脚踏在现实的土地才是成熟的标志。经验教会我们，沧桑与智慧之间有着某一种蹊跷的关系。
那么，在该老去的时候，就老去吧。把青春跳跃的激昂之美转化为中年之后的成熟稳健之美，然后，经历若干年的打磨之后，将其转化为暮年的慈祥之美，也不枉成就完整的人生。完成各种�爸侣睦姆岣唬庋娜松攀敲挥腥焙兜摹�
谈及衰老以及智慧的辩证，就想起被命名“尼罗河美女”的古埃及艳后纳菲尔蒂蒂的半身雕塑像。
这尊50厘米高半身雕塑，经好事的专家用最新CT扫描显示，雕像浅表层底下，雕塑的眼角隐隐藏匿的皱纹。这些皱纹的发现，给人们带来了不尽的猜测：有人说当时的雕刻家可能将真实的纳菲尔蒂蒂王后的雕像进行了修整，消去了嘴角和眼角的皱纹。也有人说是雕塑家有意为之，那些皱褶好使得雕塑看起来更灵动、有质感。
不管理由是什么，这尊雕塑是成功的。任何一个高超的赝品制造者，都无法完成这样美妙的质感的重塑，赝品始终缺乏一种生命——岁月的沉淀。
而我个人，宁肯相信雕塑家发现了肌理美的慧眼与智慧，皱纹并非来自遮丑的修复，而是有意为之：雕塑家以其敏锐的洞察力，发现了沧桑与智慧以及美之间的玄妙关系：将一种沉淀岁月的凝炼与智慧，刻画成人类面部细微的纹路，并把它作为一种完整深藏的底蕴之美，巧妙的融入雕塑的面部，并获得了完美的成功。
永远停留在二十岁的妈妈是可怕，犹如没有一丝皱纹的祖母也是失真的，也说不上来是什么东西老要人觉得不能自在。也许没有变化的人生注定是冰冷而刻板的，而刻板衍生存活不了人性。也许这就是不能自在的本质？
写到这里，不在对衰老抱有排斥，甚至多了几分亲和。
（二）
挥挥衣袖，告别昨天吧。不禁翘起嘴角微露笑意，微眯起眼睛回望走过的路途。
每一个女人的内心都会沉睡着一个美丽的爱情童话，岁月最终会掩埋一切，当然包括这个童话。那么我们如何去安置自己那些曾经的记忆。就用文字吧，就像黛玉的花锄，掩埋的是对于自己凋零命运的怜惜。她用花锄掩埋了花瓣，可曹公却用文字刨挖了美丽，曹公与黛玉一起定格在永恒里去了。
我们一生也不一定能够碰到爱情。我想是的。由此想到了白娘子的寂寞、王宝钏十八年苦等寒窑里的寂寞、还有神女峰屹立千年的寂寞。巍巍神女峰早就成了女人们童话破碎的无字碑文，那里镌刻了女人为了执着寻找爱情童话的破碎之痛，以及对于她们喜爱幻想的残酷惩罚，还有她们千年挣扎跋涉的艰涩秘途。
女人是一个美丽的性别，所以美丽是因为柔软而温情，情感丰富。女人对于功利的追逐大多比较淡漠。她们就想以一个人类的温情，充满爱意的、纯粹的活着，演绎着爱、坚守以及牺牲。
白素贞是寂寞的。她的寂寞根源不是规则带来的灾难。而是她爱着的许仙。就如王宝钏的寂寞和那个化作山峰的神女峰，她们的真正寂寞不是来自社会以及规则，而是自己放不下丢不掉的幻想，并把这种幻想当成了爱，并赋予了自己爱着的薄情的那一个人，用幻想的瑰丽将自己牢牢缠绕，演绎了一生的失落和悲戚。
女人的爱情只属于爱情，而男人的爱情却夹杂着功利。这就是悲剧的根源。
就如余秋雨看到的：“许仙的木讷和萎顿无法与她的爱情强度相对称”白素贞为了自己的爱情，无惧于生死，无惧于被千年镇压的结局。她最大的伤心就是许仙对于情感的世俗与苍白。这才是白素贞寂寞，也是天下许许多多女人们的寂寞。痴情的女子满目皆是，但是能够与这样洁白浓厚的爱情强度相匹配的男子却是少之又少。面对现实的无奈，这些痴情的女人们，不能不陷入寂寞。
女人最大的悲哀，就是常常把自己的执着当成爱情中双方共同的执着来对待，岂不知那是性别的一面镜子。它映照的是女人自己的影像，可常常要女子产生错觉。这样的幻觉里，让一大批女子苦苦守住一份早就失了衡的爱恋。女人爱上的，常常会是一个更爱功利，不值得自己掏心掏肺付出的薄情男子。
就是这样可怕的错觉，苦苦缠绕女人一生，把一生变作一场绝望的等待和一场空洞的灾难。那座神女峰的等待和白娘子的坚持，注定只能盼来一场悲剧。白素贞和神女点燃的只是自己永不背弃的苦恋，但它绝不是甜蜜的爱情。
人们常常把痴痴的等候和残酷的忧伤当成了爱情以及美丽来颂扬。其实也不无道理。白素贞和王宝钏，还有人们眼里的神女峰，至少她们以女性特有的执着和纯粹将自己的爱情之火点燃，熊熊的燃烧。才品尝到了旷世寂寞的失落与苦涩。因为它可贵在专一、深情、与执着。
这样的苦涩，俨然成了人们共同的期待，对于爱情遥不可及的幻想以及遐思温暖了一辈又一辈人们，濡养滋润着干涩的生命。成为人们对爱情最后的追逐以及勇气——它成为不可弥灭的永恒美丽。同时，它也为人们演绎了痛与忧伤和美之间的一种玄妙而离奇的关系。
但不得不让人沮丧：亘古不变的爱情，它并不存在于现实的生活，它太稀缺了！多半只存在于人们，尤其是女人们美丽的臆想里。一个最不现实也最美丽的童话。
诗人总是是睿智的，有着敏锐的洞察力。舒婷站在神女峰下的那一瞬，簌然泪下，怀着怜惜与疼痛，带着心中无人知晓的澎湃写下了这样感人的句子。
在向你挥舞的各色花帕中
是谁的手突然收回
紧紧捂住自己的眼睛
当人们四散离去，谁
还站在船尾
衣裙漫飞，如翻涌不息的云
江涛
高一声
底一声
美丽的梦留下美丽的忧伤
人间天上，代代相传
但是，心
真能变成石头吗
沿着江岸
金光菊和女贞子的洪流
正煽动新的背叛
与其在悬崖上展�狼�
不如在爱人肩头哭上一晚
———（舒婷《神女峰》）
舒婷一个新时代的女诗人，轻而易举的用思维和诗歌揭示了悲剧的根源，以某一种真正体恤和了解，并告诫自己的姐妹们：不要将自己永久的陷入幻想，并把这样残酷的等候当做美丽的爱情，将自我牢牢的囚禁与苦难当中。
金光菊和女贞子的洪流
正煽动新的背叛
与其在悬崖上展览千年
不如在爱人肩头哭上一晚
我看到这首诗的时候，触摸到了诗人的灵魂。立即让这样饱满深情的句子渗进了灵魂。什么是好诗？就是这样充满情感、充满实用的真理与智慧、带着对灵魂的熨帖和抚慰、对生命灵魂的真正关爱、通俗易懂，瞬间就能触动你灵魂，让你久久深思震撼的句子，这就是真正的灵魂诗人！
我也为读到这样一首好诗，感到慰藉。突然顿悟：既然男人属于功利的人，社会的人，不足以女人寄予旷世痴恋，不妨正确一下自己的爱情观、人生观。
抛弃幻想，结束对于爱情“超凡脱俗”“不且实际”的臆想：既然找不到一个脱离了常规状态里的梁山伯或罗密欧一样痴情的爱人，那就让空洞无奈的幻想智慧的转身，不妨接受凡庸拥塞的婚姻，好好地经营把握婚姻里的一份庄重。以稳定的依傍与温暖，来结束幻想的悲戚空无，这才是最真实的，可以触摸把握的人生……