音乐文章
音乐文章（精选30篇）
上帝离你很近
文/面朝大海春暖花开
唯一能使我灵魂出窍的应该是音乐，是的，唯一。
每一次，在任何一个地方，只要音乐响起，内心的狂躁就会安静下来。随后，是更大的波涛汹涌。所以，那片刻的安静是我最为珍贵的记忆。很多时候，就是凭借这记忆，填塞我们的空虚的灵魂。
周末的下午，电脑打开又关闭，再度打开，让心跟着音乐一起沉沦。这样难得的时光，有时觉得真是上天的恩赐。无论歌曲里有怎样的故事，都会使自己在百无聊赖的生活里，有一丝的安宁。这安宁是纷繁芜杂社会里的唯一清新的港湾，尽管短暂，确实值得珍惜。
这是一个很平淡的日子，我依然坐在窗前，看着一本书。这是一本描述20世纪人类大劫难的书。里面选取了发生在20世纪里发生的13个灾难性事件。第一个就是“泰坦尼克号”沉没。当时号称永不沉没的船只的泰坦尼克号，竟然在处女航行里就永远的沉没于大西洋的海底。当晚的星空很亮很美，人们正沉寂在幸福当中。可是，悲剧发生了。由于失误，该船撞上了冰山。冰山在船底撕开一条长约350米的裂口，于是灾难不可避免的发生。船上约1500余人丧生，是一场史无前例的浩劫。看到这个数字，我的内心不禁一阵痉挛。多么可怕的事情！要知道，这个事件，在很大程度上是可以避免的。可是，很遗憾，她还是宿命般的发生了。
在灾难面前，人类是多么的脆弱，有时多么的伟大。我们总以为人定胜天，可是在相信人定胜天的同时，又对我们生存的世界过分的掠夺，结果导致自然无情地报复。尽管人类在与自然的搏斗之中，取得了一些成就，但是在灾难面前，人类是脆弱的，有的时候甚至是无能为力的。海啸地震山洪泥石流沙尘暴等许多自然灾害至今仍是人类生存的巨大威胁。
另一方面，人类在自然灾害面前表现出伟大的人性。在泰坦尼克号即将沉没的时刻，女人和孩子是被保护的对象，也是人类生存的希望。因此，在生与死的面前，许多人把生留给别人，把死亡留给自己，表现了崇高的人性美。记得在观看电影《泰坦尼克号》时，我的心拧在了一起，手心出汗，真的想赶到现场去救援他们。杰克与罗斯的爱情固然荡气回肠，但是相对于那些不知名姓的殉难者来说，这又算得了什么。有一个画面，我永世不忘。就是当时面临生存的巨大威胁，不同的人做出了不同的表现。出于对生命的渴望，许多人惊恐尖叫挣扎。这个时候，有一个乐队，大家静静地列队站在甲板上，平静地演奏这乐曲。这是人类对灾难的嘲弄，对生命的礼赞。这支曲子的名字就是《上帝离你很近》。从容地面对灾难与死亡，平静地接纳死亡，从而表现出令人不可思议的镇静。这才是真正的人性美，虽则结局很惨烈。
想起最近一个月以来，马航MH370的离奇失踪，以及到目前为止还在持续的搜寻，体现了人们对于死者的尊重。这样一个没有原因无法知道真相的事件，让人感到既痛惜又不无遗憾。我们真心希望这些尊贵的生命，能够穿越时空，到了我们未知的世界，传递人类和平的福音。然而，这一切美好的愿望，可能不太现实。“无论你在哪里，我都要找到你，手拉着手，生死不离……”。
往事依依，故事依然。当音乐缓缓升起，当太阳渐渐远离，新的一天不也离我们越来越近了吗？
后摇滚的意境
文/苗雨禅
微风吹动崖边的野花；冬日里的一缕阳光照在额头；雨天撑伞走在街边的小女孩；美女与野兽；斗转和星移；草原上狂奔的马群；密林中一直久久伫立的小鹿；天崩地裂，地动山摇，巨浪滔天，而你站在那汹涌的海边，回头对我粲然一笑……
这大概是后摇滚乐所带来的意境中的冰山一角。我一直觉得后摇滚乐几乎可以算是最具意象主义和自由主义的音乐。不像古典音乐那样晦涩难懂，却用现代的手法塑造着他们那也并非通俗易懂的主旨。
后摇滚是在上世纪末、新世纪初将电子音乐加入旧摇滚，形成的一种更轻松自由的音乐表达风格，其纯粹的音响音色与丰富的变换令人着迷。后摇滚其实旨在“反摇滚”，它几乎推翻了一切与传统摇滚有关的元素，抛弃了曲子结构及旋律的枷锁，更加注重干净流畅的音乐表达。后摇乐队大多在欧美，如早期冰岛后摇Sigur Rós，新世纪美国乐队This Will Destroy You、瑞典乐队pg.lost等。
一提起摇滚，可能有人认为应是“大众流行”或至少是“曾经大众流行”的圈子。然而后摇滚不同于流行摇滚，它属于更小众的领域。大部分后摇都以乐队的形式被创造出来。因为小众，他们避开了商业化给乐队带来的影响，使得每支乐队都能纯粹地表达自我独有的灵魂，成为现代音乐中的一片净土。
对想象不加任何枷锁，让思绪飞往宇宙，永远猜不透接下来的节奏；优雅静谧的旋律中偶尔也会走向爆发，爆发过后的音浪一层层衰减，迎来赞美诗般的人声伴和；从深海到穹顶，从深夜到正午，从深渊到星系之间；想象有了后摇的滋润，瞬间便可以丰满，统治全宇宙。
自新世纪后摇滚井喷以来，一直是一片净土，希望这种后摇意境带来的多巴胺可以长期释放。
那是伴在耳边的歌
文/夏草如茵
当我坐着公交车上班，早晨清新的微寒的空气和公交车上喧闹的人群有着一天初始的欣喜。我打开手机听着歌，要么是华语，要么是日语，总有别样的风情。钢琴曲，给人清凉舒爽的心情。我喜欢在心情浮躁躁动时听。流水似古典美妙的琴音，仿佛一泓清澈的泉水滋润人心，让一切烦躁不安顿时安静下来，沉静下来，换上了安详古典的色彩。日语歌喜欢在心情特别好的时候听。我学习日语颇为喜欢，虽然现在还没有去考级但是那些动听的发音好像音符一般，有着吴侬软语似的温柔情调。日语歌或旋律极为动听，或者热闹欢快充满活力。听着这样的歌，往往是心情最好的时候。平时喜欢听华语歌。我喜欢把自己喜欢的歌记下来然后下载整理起来一起听。全是我最喜欢的歌，全是最好听的歌。各种心情，各种情景在耳边脑海里浮现，给了你别样的心情，仿佛那些爱情故事也是属于你的，那些或者悲伤的叹息，或者甜蜜的幸福，或者深沉的爱恋都随着耳机一根黑色的线，从不同的歌者那里传到我的心里来。让我仿佛看到了电影画面，重温那些感人的美丽片段。
那天在微信群里发了一条状态：音乐可以随时给你想要的心情。是啊，什么心情听什么歌。心情烦闷了，打开音乐之声MusicRadio的广播，这个台的特色就是喧闹时尚。那些热闹劲爆的旋律和气氛一下子就会感染你，扫除一切心头仿佛薄云般的寂寞，让你不再觉得那么孤单难受。
更多的时候，我喜欢听更悠扬的歌。舒缓而经典的歌曲是我的最爱。记得一首从5sing上下载的《锦鲤抄》，悠扬的古风满载这浓浓的古韵和优雅，让人陶醉。还有《清平月·念》，那句"过尽千帆不是归帆"、"试问卿卿思我不，思我情深几许"让人心驰神往。悠扬动听的旋律仿佛一朵朵飘落的花随流水，在心头绽开出红色的艳丽来。还有《情歌》。"每当你想念着他，总是痴痴说着情话。每到无法自拔，痴心的人总是太傻。"道出了多少心酸的往事。我以为这首歌很适合我现在的写的小说中那个痴心的男主角。深情痴心，却换来了爱人的死亡离别。每每想起都令我心碎不已。音乐就是这样，给你想要的心情。
每当下班的时候，我坐在315公交车倒数第二排靠窗的座位上，那里是我的"专座"每次我都坐在那里除非意外。车在轻轻摇动，人也往往不多。车玻璃外是暖暖暖暖的夕阳，橙红的光晕在天边绽放，整个车内都洒满了橘红色的温暖光辉，我更是被这光热笼罩，只觉得回家的路是那么幸福。这个时候戴着耳机，自然少不了听歌。以上那些悠扬的旋律，还有银川都市经济台"银川上空最美的声音"的关于秋天的独白，更让人陶醉，让人爱上回家的路。家是温暖的，闲暇在家的时间也是幸福的。工作了一天的疲劳总算顺利完成。我听着或者手机里的音乐，或者是电台里的情歌，在晃晃悠悠的夕阳笼罩的公交车上回家。看天边的橘红色的云霞渐渐转为黑暗，下雨的时候更是红霞透着五彩的初晴，那种心情无以言表。
音乐可以随时给你想要的心情。我爱听歌爱听音乐，我的生活离不开音乐。它给了我很多幸福快乐的心情和感受。让我的生活中多了那么多五彩的点缀。我不理解我妈那样从不听歌的人，难道就不觉得失去了什么东西？但是她喜欢看电视剧而我不看。看来每个人的爱都有所不同。
我搜藏了很多很多的歌，日语的，华语的，精心整理保存得妥当完好，还分了类，它们是我宝贵的财富，我一辈子都不会丢掉这些我最喜欢听的精选出来的歌。它们有的是我网上下载的，有的是在电台偶尔听到记下来然后下载的，有的日语歌是我当年买的无数的碟中拷贝下来的……我爱听《梅花三弄》，我也爱听《时间煮雨》。我听得那么随性，想听什么随时切换，只要符合我的心情。我感谢现在发达的社会和网络让我们下载音乐这么方便。
记得上初中也就是2002年的时候，我很喜欢王菲给日本游戏《最终幻想》所演唱的一首英文歌《Eyesonme》，那是极其极其好听的一首歌，完美的旋律，优美动人的歌词，中间的伴奏是悠扬的笛子，堪称完美的一首歌。这首歌在央视某此歌唱个人才艺大赛中一个穿着蓝色华丽的舞台长裙的礼服演唱并获得了最终的冠军，可见这首歌有多么好听。我在小学一个电视点播节目上第一次听到这首歌就像触了电，着了魔一样喜欢上，而2000年想找一首喜欢的歌是多么的难--那时网络还刚刚处于兴起阶段，连QQ都没有，还是网易聊天室什么的东东还是后来才有的。2002年初中一个晚上我在街上就听到音像店里放这首歌，我当然立马花钱买了这张王菲的VCD.于是终于真正拥有了这首歌。不像现在，喜欢什么歌立马可以在酷我音乐盒之类的软件中搜到。只需要歌名，甚至是歌词，几秒钟，然后下载就能立马找到想要的歌曲。多么的方便。时代在进步，感谢社会的发展，我们的生活，我们的音乐都发生了大变化和很大的便利。初中的时候我喜欢听什么歌记得还用录音机用磁带从电视上或者广播上录下来，而现在却不一样。过去得到一首想要的日语歌高兴得跟什么似得，现在网上随便下载。
这就是变化，生活、时代给予我们的馈赠。
我是多么爱听歌啊，虽然我从来不崇拜任何一个明星、歌星。但是那种享受的心情，会始终陪伴我左右。音乐就像花，如逛百花园，百花得我心，随手摘一朵，沁香满手心。
初秋
文/川端康成
在比平常稍凉的水中游过泳，腿脚会显得略洁白些。莫非蓝色的海底有一种又白又冰凉的东西在流动？因此，我觉得秋天是从海中来的·
人们在庭园的草坪上放焰火。少女们在沿海岸的松林里寻觅秋虫。焰火的响声夹杂着虫鸣，连火焰的音响也让人产生一种像留恋夏天般的寂寞情绪。我觉得秋天就像虫鸣，是从地底进发出来的。
与七月不同的，就是夜间只有月光，海风吹拂，女子就悄悄地紧掩心扉。我觉得秋天是从天而降的。
海边的市镇上又新增加许多出租房子的牌子。恰似新的秋天的日历页码。
秋天也是从脚心的颜色、趾甲的光泽中出来的。入夏之前，让我赤着脚吧。秋天到来之前，把赤脚藏起来吧。夏天把趾甲修剪干净吧。
初秋让趾甲留点肮脏是否更暖和些呢？秋天曲肱为枕，胳膊肘都晒黑了。
假使入秋食欲不旺盛，就有点空得慌了。耳垢太厚的人是不懂得秋天的。
纪念大地震已成为初秋的东京一年之中的例行活动。今年九月一日上午，也有十五万人到被服厂遗址参拜，全市还举行应急消防演习。抽水机的警笛声，同上野美术馆的汽笛声一起也传到我的家里来了。我去看被服厂遭劫的惨状，是在九月几号呢？
前天或是大前天，露天火葬已经开始了，尸体还是堆积如山。这是入秋之后残暑酷热的一天。傍晚下了一场骤雨。在燃烧着的一片原野上，连个躲雨的地方都没有，乱跑之中成了落汤鸡。仔细一看，白色的衣服上沾满一点点灰色的污点。那是烧尸的烟使雨滴变成了灰色。我目睹死人太多，反而变得神经麻木了。沐浴在这灰色的雨里，肌肤冷飕飕的，我顿时感受到已是秋天了。能够比谁都先听到秋声，有这种特性的人也是可悲吧！
这是啄木鸟的一首诗歌，无疑事实就是那样。我家里有五六只狗，其中一只对音乐比一般人对音乐更加敏感，它听到欢快的音乐就高兴，听到悲哀的音乐就悲伤，它不仅会跟着留声机吠叫，还会像跳舞一样扭动着身躯，然而它一点也感受不到初秋的寂寞。动物虽然感受到季节的冷暖·但它们并不太感受到季节的感情。
事实上。草木、野兽本能随着季节的推移而生活着，惟独人才逆着季节的变迁而生活，诸如夏天吃冰，冬天烤火。尽管如此。人反而更多地被季节的感情所左右。回想起来，所谓人的季节感情，人工的东西太多了吧。我不禁惊愕不已。
据说，南洋群岛全年气候基本相同，看星辰就知道是什么季节。夏季可以看到夏季的星星，秋季可以看到秋季的星星。若是能把身边的季节忘却到那种程度，这样的生活又是多么健康啊。也没有像美术季节那样的人工季节。
想对你说……
六个月以前，秋日的午后，你我相见；六个月以后，春日的午后，我对着电脑敲击着键盘。或许你永远都不会知道，这里会留下我对你的思念，但我依旧想对你说……
想对你说，整整半年，不少一天，我不能不把你想念。半年以前的那个午后，周四；半年以后的今天，还是周四。原来时间也可以有缘。你会不会又说我对数字敏感，但这是真真切切的，不能不让我浮想联翩。半年以前的今天，未曾想到与你相见，但你却真的闯入了我的视线；半年以后的今天，你我早已熟悉，却只是因为多了一个我们都不愿提及的理由，你我都变得无言。六个月的时间，是长是短？我只能说，它属于我在这里的第三年。三年时间，苦苦等待你的出现，走过了这六分之一的时间，你已经走远。
想对你说，遇到你是我的缘，真的想把你留在身边。一直相信，冬天来了，春天不会远。可当这春风把冬天远远地刮走，送来暖暖的阳光，我的心却在心寒。于茫茫人海，与你相见，我说是缘，你却不愿。你说，“不需要理由”.原来真的存在着有分无缘。初春三月，多想伴着和煦的微风，身边有你的陪伴，共赏这鸟鸣枝头、花吐芳蕊的春色，更愿为你折一枝三月的嫩绿，可我现在只能独自凭栏。是否还记得去年的最后一天，那已成为我永远不能忘却的纪念；是否还记得你在我微博上的留言，再看它为什么就像你来到我的面前；是否还记得我对你说过的时间，深深的情怎么就容不下小小的浪漫；是否还记得你对我说过的抱歉，我的伤痛你永远看不见。
想对你说，我的日记里写满了密密麻麻的“她”,“她”就是你。她的出现，早已记不清是什么时间，只是写了一篇又一篇。她的电话、她的短信、她的微博、她的空间，记不清写下多少语言，可最终也只能是孤单缠绵。可曾记得，我对你说，如果可能，你会看到我对你的思念，因为我在这里记下了每一天。只是现在，你的拒绝，让它们成为尘封的永远。虽然每天上线，还能看到那个熟悉的头像或暗或闪，但我又怎么忍心再去点击，只能望望窗外又停下飞舞的指尖。偶尔你还会找我聊天，可现在更像是寒暄。不过，感谢你的留言，哪怕我会心酸。我的日记里，没有你的名字，只有“她”的闪现。现在，我也不忍心再去回翻，就让那过去的时间成为记忆的从前。
想对你说，此时的我，在听着重复了一遍又一遍的悲伤情歌，因为我设置了单曲循环。有音乐在心间，却不能使人豁然，只怪我心甘情愿。春暖花开的时节，谁不喜呼朋引伴，游走于柳绿花红、莺歌燕舞之间，可是你离我如此遥远。只有在音乐的世界里，我似乎才可以寻到我的天蓝蓝、水弯弯、花点点。你可知道，我的内心还在呼唤，因为忘记你实在太难太难。音乐列表里还留有一个歌单，那都是你的喜欢，我愿为你保留，永远不删。爱情故事从来都没有答案，我不喜欢孤单，但我更不喜欢纠缠。唯愿你还能给我一些期盼，哪怕是在音乐的世界里，我们一起去找寻梦里江南。
想对你说，想对你说的有万语千言。多想让时间穿越，就让我快点放下对你的挂牵；又多想让时间停留，就让我这样一直对你留恋。今日的午后，我只为你度过，只为你写下了这星星点点……
我家的小妹
文/诗音灵动
秋意渐浓，火红一片的益都椒地里，花红柳绿的女人们忙于采摘。村民忙于浇秋后一场水，地里的玉米已渐成熟，从墨绿变成橘黄，丰收在望。
秋夜有丝丝的凉意，蚊子小姐也不时地来“亲吻“我的脸颊。蛐蛐的叫声此起彼伏，悦耳动听。心想：何不发个短信，问我家小妹安好？时间一分一秒在指尖流逝。叩问心灵，心灵的回音壁，几番穿梭，几番回响。
岁月的时光，总是悄悄地来、悄悄地往，去归何处，不见其踪。一晃二十四载，一个花季少女已变成家庭主妇。她的女儿也已出落成一个大姑娘，在高中读书，成绩优异，出类拔萃。
我家小妹总是很忙，早晨早起迎接第一缕阳光，烧火、做饭；赶集、上店。乡村的夜晚总是来得很迟，夜幕早已繁星点点，音乐才播放，偶尔忙里偷闲，或许去文化广场，随着音乐来一曲广场舞，舞动青春，虽然青春早已不在。也算是娱乐、娱乐，放松一下自己。
我家的小妹，人长得端庄、大方，有模特般的身材，还有一副好嗓子，喜欢唱歌，当歌唱演员是她最初的梦想，由于家庭等因素未成。她曾在本县镇获过奖，也是对她歌唱给予的肯定和赞扬。掌声、鲜花；鲜花、掌声；往日的辉煌。
一袭黑色超短裙，一抹绿色的衣衫，婀娜多姿，美丽动人。让我们看见了花开的嫣红，叶动的墨绿色，充满生机与活力。
有一种相识叫缘分；有一种相聚叫惊喜；有一种祝福叫期待。
有时如约才能相见，相见才是心愿，一个人的名字在心中不知被默念了多少遍。
大地飞鸿是惊艳，如日长虹是美妙，总是惊艳于美妙之间。
只有沉寝于夜晚，不知不觉走向自然，才能认认真真做回自我，才能一丝不苟。赤裸裸地说：既熨帖又酣畅。
朦胧中好像有人再说：别不分你我，妮子是妮子，泥是泥，鹅是鹅。怎么如此发音，难不成有人睡梦中说梦话不小心咬了舌头？是的，有人说梦话还咬了舌头！
我家的小妹，字儿写的漂亮，是绳头小楷，写得洒脱悠扬，如音乐般流畅。她的一颦一笑，含春风，含妩媚……
哦，这就是我家的小妹。
麦田
文/津子围
晚饭之后，庞老师就在大厅里弹琴，给养老员上音乐课。
可惜到了夏末的时候，听庞老师音乐课的只剩下谢奶奶了。庞老师很守师德，即便只有谢奶奶一个人，他也一丝不苟地弹着琴，讲解着。
“知道贝多芬第135号作品——《F大调四重奏》是怎么创作出来的吗？那时候贝多芬已经聋了，他咬着棍子，棍子另一头顶在琴上，声音是骨传导的，多么了不起，多么伟大啊！”
望着充满激情的庞老师，谢奶奶不住地点头。
金院长单独劝了庞老师两次，本来就是茶余饭后自娱自乐，何必那么教条呢？庞老师冷着脸说，小金啊，我是音乐家，不是伴奏员，要伴奏放个背景音乐更省事儿。金院长说，一开始大家还真喜欢您弹琴唱歌，可您总给人家讲课就……庞老师说，你啥意思？是，我是在中学教了几十年音乐，那并不影响我是音乐家，中学老师就不能成音乐家了？金院长说，是是，我们都认为您是音乐家，而且是高水平的音乐家，问题是……就像您刚才讲的那个《F大调四重奏》的故事，我都听过七八遍了。庞老师说，那是你们不从心里爱音乐，不懂音乐，唉，咱们养老院里，真正懂音乐的只有谢桂云同志呀！
为了证明自己是受人欢迎的音乐家，庞老师连续两天都跟金院长唠叨：“事实胜于雄辩，你看看我的微博，我已经发了20多首作品，看看，我有1000多粉丝呢，为了我的粉丝，我也要殚精竭虑，好好创作……”金院长说：“服了服了，庞老师，我真的很敬佩您！”
初夏傍晚，谢奶奶向庞老师介绍了孙女小秋，谢奶奶说：庞老师，小秋是您的铁杆粉丝，她总在我面前说您了不起，如果机遇好，您会成为世界闻名的大音乐家。庞老师使劲握小秋的手，小秋忍住没咧嘴。
有小秋在场，庞老师讲得更加起劲儿，讲舒伯特的《鳟鱼》《菩提树》，还有《野玫瑰》，庞老师告诉小秋，他正在创作一首新曲《麦田》，最近一段卡住了，不知道为什么，灵感突然来了，仿佛一扫头顶的阴霾，厚厚的云层里射出强烈的光芒。小秋礼貌地说：很期待，很期待！
庞老师新创作的曲子《麦田》要在养老院中秋节联欢会上亮相，在谢奶奶的劝说下，金院长同意做养老员的工作。动员会上，庞老师对大家说，我新写的这首《麦田》是复调音乐卡农曲，一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部，专业术语来说，先行的旋律是导句，模仿的是答句……金院长插话说：“庞老师您就直说，让大家做什么吧。”庞老师说：《麦田》写的是大丰收的田野……灿烂的阳光下，大片金黄的麦穗，风从麦浪拂过，有甲虫嗡嗡、青蛙呱呱，还有喜鹊喳喳……大家是一个乐队，我弹主旋律，你们就分别发出甲虫、青蛙和喜鹊的声音。养老员听明白了，交头接耳议论起来。也许这种方式具有新鲜感或者娱乐性，好几位养老员表示要“试一试”。
中秋节前的那个星期天，谢奶奶和小秋下跳棋。“奶奶求你个事儿呗！”小秋抬头瞅了瞅。“再帮一帮庞老师。”小秋说：“我一直在帮他啊，我知道他在为僵尸粉写曲子，我也心酸啊，所以动员十几个同学给他点赞……还有奶奶，您的听力越来越差了，助听器总调那么大音量伤害很大。”谢奶奶说：“也不总开那么大，我心里有庞老师的音乐。”小秋说：“反正我的话您听不进去，看您耳朵全聋了怎么办！”谢奶奶笑了，说：“那我就当贝多芬……对了，今年中秋节联欢会不同往常，《麦田》这部曲子几乎耗费了庞老师所有的精力……反正你们学校外地学生多，不能回家团聚，就来我们这儿欢聚一下，也给我们这些老头儿老太太捧捧场。”小秋白了白眼睛：“奶奶真是老小孩儿了，没完没了地加码，如果答应您这个要求，下次还不知道提出什么呢？”谢奶奶摇了摇小秋的胳膊，乞求着。“不行。”小秋果断地说。
中秋节那天，小秋还是带着十多个学生，以做义工的方式来参加养老院的中秋节联欢会，庞老师看到餐厅里坐满了人，并且据小秋讲还都是他的粉丝，他红光满面，眼睛发亮，一边演奏一边指挥，气宇轩昂。
出人意料的是，当音乐响起几秒钟后，喧闹的大厅突然安静了，小秋和学生们都沉浸在秋天的旋律里，那里真的有了明丽的阳光、滚动的麦浪、昆虫的交响，仿佛灵魂从麦田里复苏……乐曲结束，小秋还停留在感动之中，几乎忘记鼓掌，她偷偷瞄了奶奶一眼，见她已是满眼泪花。
把音乐音量调小一点
夜深了，独自一人蜷缩在某个充溢着空洞洞的黑暗角落，窗外的月依然皎洁如故，播撒着宁静在空中回荡。
在手机上轻轻摩擦，将音乐音量调到极限，戴上耳机，享受自己的世界，接着便有晶莹尚且温热的水珠不断从两颊滑落，滴答落下汇成忧伤的湖面。
不知道是否有人同我一样，曾经伤心欲绝，曾经以泪洗面，曾经将音乐音量调试到最大，震耳欲聋的音乐将自己与世隔绝。
那是曾经。
谁都知道声音太大对耳朵有害，戴耳机一小时会产生600倍的细菌。但我们就那样的心甘情愿，那样的理所当然。
别再伤害自己的耳朵了，别再伤害你自己。
一切都会过去，一切都会好转。 雨后才能天晴。
再次遇到这样一个美好的月夜，试着把音量调小一点，静静聆听，融入这样好的夜晚。
爱自己，从耳朵开始。
遗忘成诗，回望于此
文/Time-小时光A
一首歌牵出的缘在那个从未如此心动过的春天开始了心的牵系，于是文字就注定成为我一生的伴侣，音乐结下的缘注定融入文字，汇入生命。风起的时候敲击文字，把四季的喜怒哀乐挥洒在风中，然后随心如墨，风停的时候静静收藏风过的喜和悲。
一路上，慢慢逝去，悄悄收藏，慢慢成长。以前游走的网络，心是空空的，网络是别人的，什么也没留下，而如今有与风雨共鸣的那些音乐基地、博客、文章网、日记本，虽然有泪，但是那是一路的财富，远离了欲望的都市，有一片宁静的港湾让我驻足，自己清楚这宁静的港湾不需要热闹的迎合，不需要华丽的包装只需要随心就好，自己清楚自己的文笔功底无法去比美，只是平淡朴实记载生活，填词写歌也只是曾经的邂逅留下的灵感，无需要多少人关注，只需记载一路的点滴就很满足。
四季的轮换中，岁月苍老了容颜，记忆模糊了风来的路口，眼泪悄悄浑浊了那些等待的无奈。一路怀念，一路遗忘，遗忘中会成诗，回望中会成词，在风中诗韵会迷恋那个梦中的希冀，于是温馨成行，也会滴墨成伤，在雨中回望那个最美的季节，雨水也会触发眼泪的力量，于是乎写很多关于风雨的歌，情不自禁拥你入怀，或许多年以后，我的网络小家已经放满了那些选择遗忘的诗行，还有那些回望中的甜蜜忧伤。
走吧，光阴飞转，随时光远行，与文字为伍，与音乐结缘，慢慢成长，试着坚强，试着去宽容，试着豁达和释然，因为一切的一切都会慢慢远去，唯有自己的心放在家里，在网络漂泊够了，回家打开那些文字，音乐，温习中甜蜜忧伤的泪水依然成行……
一路遗忘，一路回望，一路聆听，一路收藏，最想问的是什么是爱？多少文人墨客为爱破洒笔墨，多少音乐人士为爱谱就了浩瀚情歌，可到底爱是什么？或许谁也解不开爱的折磨，爱过才知道，无论对方如何的“坏”，哪怕欺骗和谎言，但是搁在心底的爱依然，如今真的读懂了那份爱的力量！为了爱，可以不顾一切写诗作文，为了爱可以任何事物从不会到会，为了爱不顾危险恐惧带来的彻夜难眠，为了爱改变了一生……不过那份爱，那份搁在心底的情永远尘封。
因为伤不起、永远也不奢望在尘埃里会开花，也不愿意再让它开花；因为辜负会痛、因为谎言会心寒、因为爱过了才明白伤有多痛、泪有多咸；真的很奇怪对于我这样冷酷无情的一个男人居然也会爱，谁都感觉冷血的我居然也会动情，而且一用心就无法就药，或许只有用心了才懂。
经历了三年的折磨，真的明白很多伤感歌曲和文章里述说的爱情，原来有爱才会折磨，才会痛，如果早已经没爱，为何会痛、会落泪？这就是为何做朋友会相敬如宾、会相处时间很久很久。情人眼里容不下半点沙，终是爱到深处劳燕分飞，爱后的是痛、泪、累。
貌似只有伤痛融入生活，那些伤不起的故事，那些流不尽的泪，不管时隔多久，融入生命的人和故事时时刻刻都会敲击心脏，只因曾经一起走过，所以四季的变换永远会牵着那根神经，一朵花开会想起过去，一首歌会回忆，一个场景，一句话，一个聊友……
就算我们选择遗忘，但是遗忘的路洒满了太多辛酸，回望的眼眸里总会含沙！谁都知道红尘匆匆如梦，虽然光阴如梭，但依然会去写那些有爱的日子，谁都懂只要今生爱过，无需在乎以后是什么，又管什么曾经爱的动机又如何。
为什么要去在乎那些善意的谎言？那些华丽舞台后的导演？无论导演如何导，演员如何演，剧本在彼此手里，只有自己去写，导演如何厉害也无法让主线偏离轨道，所以心是自己的，剧本是自己的，演员也是自己，无需在乎别人，在乎那些舞台背后的红与黑……
又一个冬天飘在眼前，一路的风景很迷人，却永远会慢慢远去，一路上的人儿很美，那注定是过客，匆匆之中收藏，静静之中怀念，一切的一切都融入诗、词、曲中……
音乐伴我度晚年
文/王履祥
受大哥影响，我从小就喜欢乐器，特别钟情价廉物美的竹笛。随着时间的推移，我逐渐学会了吹笛子、拉二胡、弹月琴……这些爱好，为我的晚年生活带来无穷乐趣。
10年前，我和几个志同道合的乐友，应聘到一家酒店从事迎宾工作。每天晚上7点到10点，我们身穿白族服饰，有模有样地演奏各种乐曲，引得住店的老外纷纷拿起手中的录像机，为我们留下了一幕幕精彩的画面。我们在为酒店赢得声誉的同时，自己的身心也得到了愉悦。
想不到，自己的一技之长，竟能为我的家庭带来可观的收益。当时，工厂由于经济下滑，实行“内退”政策。为了生计，我来到昆明打拼。当迎宾的角色，算是我的第二职业，因为白天我还要干其他工作，身兼数职。
自从莲花池公园对外开放以来，这里便成为老年人休闲娱乐的好去处。每逢周四，我们和乐乐队便来到莲花池公园，与雪莲花艺术团的老倌老奶们，向游客们献上一台自编自演的文艺节目。有悦耳的器乐合奏，有优美的民族舞蹈，有动听的男女声独唱、重唱。每每听到观众的热烈掌声，我们心里便充满了自豪感。
每逢周五，一群爱好器乐的老哥老妹们聚集在 “阳光山水”吹拉弹唱，自娱自乐。我为这群志同道合的乐友们起名为“和乐乐队”。“和”代表和谐、和睦；“乐”代表欢乐、快乐，总的意思是希望我们这支草根乐队和和睦睦、快快乐乐。我还为我们的乐队建立了一个微信群，名字就叫“阳光”。平时，大家在微信群里互相传递信息，交流心得体会，共同参悟音乐的无穷魅力。一旦有什么重要活动，我只要在群里发个通知，全体队员便一目了然，充分享受现代通信给我们老年人带来的方便快捷。队员们一旦有事不能参加活动，也会在微信群里向我请假。大家互相尊重，互相理解，互相学习，其乐融融。
今年3月15日，应一群退伍老兵的邀请，我们和乐乐队与雪莲花艺术团的老倌老奶们联合为他们奉献了一台精彩的文艺节目。演出前，我们精心准备，认真排练，尽量选择老兵们喜闻乐见的形式。军歌联奏《中国人民解放军进行曲》《我是一个兵》《打靶归来》威武雄壮，引起老兵的共鸣，他们随着乐声放声高歌，激情澎湃；欢快活泼的《洗衣舞》，颂扬了藏族同胞与解放军之间的鱼水情深，赢得老兵的热烈掌声；大合唱《战友》更把演出推向高潮，台上台下融为一体，共同演唱、演奏这首深情并茂的兵歌。
音乐，把我们紧密地连在了一起，陶冶了我们的情操，展示了我们的风采，丰富了我们的晚年生活。
有音乐和爱情的人生
文/施崇伟
电影散场，影院里的观众皆唏嘘而去。我和太太看到最后，直到音乐的休止落下、字幕拉到最底部。我似乎不能完整记住险象环生的情节，但那印度电影的唯美音乐，和虽然处于隐线却从来没有放弃追逐的爱情，让我喜欢和回味。
最近热播的印度电影《调音师》，关于剧情的虚与实、眼睛的明与瞎、主角的真与假、人性的善与恶，成为观众的热议与争论。
我从电影中品味到的鸡汤却是音乐与爱情的力量。阿卡什因为音乐而装瞎，不是为了欺骗，只希望能专注于音乐；因为这份对音乐的专注，他相识了苏菲、期遇了爱情。有着音乐的引领，他才获得了和苏菲的相爱，他才能面对杀戮与死亡而坚强。因为有爱情的力量，他才能历经千险失而复明，只为能有与苏菲重逢的那天向她说明真情。我们设想，如果阿卡什没有音乐，他能淡定在凶杀现场吗？如果他没有与苏菲重逢说明真相的期待，他能去铤而走险争取任何一个可能复明的机会吗？音乐与爱情，是他活下去的理由，是他依然能光华新生的力量。
电影里的阿卡什，让我不由得想起生活中的王洛宾。他是“西北民谣之父”，生于北京，向往巴黎，常留大西北，他一生坎坷，曾两度入狱，十九年的监狱生活扼杀不了他音乐创作的灵魂，他的《达坂城的姑娘》《半个月亮爬上来》以及《青春舞曲》等歌曲不仅在上世纪50年代就唱响了海内外，至今也仍在被无数优秀歌唱家倾情演绎。他说，我这一生只做了一件事，就是把歌声带给大家。其实，他还有另一件事，就是把爱情留给自己。王洛宾大师的音乐生活、他与五个女人的纯真爱情，成就了他的传奇人生。
音乐与爱情，不会因时间流逝而衰老，也不受地界跨越而阻隔。司马相如弹唱了一曲“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其凰”，而让帘后倾听的卓文君怦然心动，一见倾心。音乐剧《猫》再次回响那首经典的Memory，离群多年的格里泽贝拉动情地唱出对于往昔的回忆，倾诉出她对于美好生活的憧憬和回归杰里科猫家族的向往，也将整部剧推向了高潮。《猫》不仅让作曲家安德鲁·洛伊·韦伯成为家喻户晓的音乐剧创作者，也是安德鲁·洛伊·韦伯与“月光女神”莎拉·布莱曼的相识之作……
音乐真是爱情的催化剂，不必多言，你懂我的音乐，我知，我爱。一首小曲，两个知心人，不必多言，眼神一对便是一段爱情的开始。
此刻，我家阳台上，两把椅子，一排鲜花，音乐在流淌，清茶在飘香。我和太太用音乐对话，一首歌就是一场告白，一壶茶就是清淡的日子，多么美妙！
生活因音乐而美丽
文/音乐星空
优美的音乐不仅可以让我们精神放松，更可以让我们愉悦身心，喜欢一个人在夜深人静闲暇的时候，泡上一杯咖啡，打开音响，让优美舒缓的音乐和着浓浓的咖啡在空气里飘散，流淌，觉得那便是人生最惬意的时候，音乐是没有界限的，生活也因为有了音乐而分外美丽！
听音乐的时候，心情会随着音乐而起伏，内心也会常常陷入沉思，完全陶醉在其中，喜欢那种感觉，喜欢音乐的味道，有时候这种喜欢没有原因，没有理由，就象是喜欢一个人，永远找不到最恰当的原由。
城市的喧嚣和工作的忙碌让人身心疲惫，现在的流行乐坛到处充斥着一种无病呻吟和颓废，创作者商业化的意图表露无疑，在这种浮躁的心情之下，相信是很难创作出堪称经典的音乐来，所以现在很少再有让我们心动和共鸣的音乐出现，这不能不说是一种悲哀。
好的音乐总能带给我们无限的遐想，心情也总会随着每个音符的流动而变化，喜欢听着音乐，用文字来记录自己的心情，音乐让我的思维活跃，敲打键盘的节奏也变的流畅，每一个睡不着的夜晚，都是音乐的魅力促使我记录下一份属于自己的心情，音乐会让我沉思，让我放松，让我喜悦，也会让我流泪，在独处的日子里，她是我最值得信赖的朋友。
我是一个怀旧的人，总喜欢回想以前的事情，这是性格使然，我也不想去改变，这个世界每天都会在变化，昨天生死之交的朋友今天却成了仇人，昔日爱的死去活来的恋人今日却形同陌路，我无意去诋毁这世间真挚的友谊和美好的爱情，只是这个世界让一些东西变的太脆弱。而好的音乐总能经的起时间的考验，让人百听不厌，相同的音乐之所以听起来心情不同，不是因为音乐变了，而是自己的心情不同而已，从古至今，能做到心如止水的人又有几个呢？所以人总会有烦恼。朋友，不管什么时候都不要忘了我们还有音乐，至少这是我们倾诉和发泄的很好的方式。
宁静的守望
文/巨川
时光匆匆，太匆匆，忙碌的日子一如既往。岁月更替，四季轮回，依旧安静的守候着。独自且行、且踪，且歌，且吟，一切都趋于平常。
寂静的夜，清冷的月色，飘移的星光，此时都默然。秋风瑟瑟，绿意都消尽。落叶已成堆，留下一片沉寂。可谓“秋风惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长，已觉秋窗秋不尽，哪堪风雨助凄凉”。
寂静后的世界，秋风舞动的旋律，枯草默默的低吟，花落凄美的浅唱，叶子扑向大地的情意就像一首首小夜曲，潜入心灵深处或苦涩或温馨的节奏在心底久久的流淌。曾经的一切，在这漫漫的夜色里都显得极其的渺小。
“经历了世事风雨，阅览了情感的真伪，走过了困惑和无奈……不再为虚假的表象所迷惑，坦然的面对一切。不喜欢张扬，不奢侈那些漂浮的浪漫，静静欣赏着生命中的每一个风景，细细品味着情感里每一份感动。”远离了红尘，丢掉了幻想，乐在音乐和文字中畅游……
天籁之音，美妙的意境，足以让我久久的沉醉其中。尤其是委婉凄美的音乐，虽然会泛滥心底的忧愁和伤感，可还是无法遏制那种宠爱。穿越文字更是一种瘾，明知道低吟浅唱的文字会纷扰心情，但还是一味的在文字中行走。让思绪在音乐中溶化，让心情在文字里找到突破口。
“习惯了独处，喜欢静静的思索，默默咀嚼心中的惆怅，减掉生命中那些沉重，抛弃生活中那些烦恼，少些自怨自艾，多些豁达坦荡。”走进自然，聆听寂静之声，体味世间的精彩，诠释生命的壮美，体验生活所给予的无穷趣味，“采菊东篱下，悠然见南山。”
“微小的幸福就在身边，容易满足就是天堂。”宁静的守望，平平淡淡的活着……
少年
文/阿皓
每当那整齐的动作夹杂着令人振奋的音乐，我总是不禁感叹：“多么有活力的少年，多么磅礴的场面！”
晨，原就是一天的开始，这群？在操场上做操的少年，亦就是那旭日东升的太阳，二者相得益彰，为这萧瑟的秋日平添了生机。
音乐响起，数百号人迈着整齐的军步，仿佛？人人都是战场上的士兵和将军。这广阔？？的军队，象征着中国未来的蓬勃。那动作时刻变化着，远远望去，像是花草的海洋，感染着人们去奋进，让人心中也踊跃出兴奋和激动之情。
我们的国家遭受了多少伤痛，或许我早已经记不清了？，但我们终究会从伤痛中走出。中国曾衰败过，但我已不想叹惋，这只会让所念之苦痛愈甚。
放眼整个操场，全都是充满朝气的青年与姑娘们。我们将从我们的长辈手中接下中国，接下未来？，我们将会是新时代的领导人。我们之中，会有人成为作家，老师，这是代与代之间的更换，我不知，我们将来的中国会变化什么，会改变什么，但无论如何，我们将会把中国建设的更加富强。
音乐停了，只有风声，几百个少年凝视前方，一如当年守护国家的战士。“少年强，则国强”我将这句话当作真理，一直如此。
尘封
文/Redrainst
斑驳的岁月，记载着流年，那些打马而过的时光就在阙阙清词中由深变浅，月色如水，凄冷寒澈，抽离丝丝前世的缘，记忆的珠链跌碎了一地似水若梦的缠绵，夜在空灵的音乐里放逐，缓缓的流淌，时光流转，一季繁华，万般锦瑟托付弦音，安静下来的心，如这音乐般，一点点的剪碎曾经的记忆，不同的音色里诉说着不同的故事，任千种风情蹁跹在如水的夜里，在音乐里回旋一种人生。
今生的缱绻，笙歌缠绵的旧事，依旧是杨柳依依的情怀，依旧是红衣骨瘦的婆娑，款款的情愫，也带着山水的空灵，带着前世今生的相思眷恋，相遇如初见，一见便以倾心。相遇是“乱花渐欲迷人眼，浅草才能抹马蹄”的扑朔迷离；相遇是心有灵犀一点通的无需多言；如果相遇是一种魔咒，我情愿为你停留；我踏月随风，研相思于墨，执笔落花，填半卷清词，在花笺掠影中，任思念缱绻，读你千遍，隔着岁月的窗，将眷恋轻描。一程山水，会因一个人而丰盈 ；一段时光，会因一场相遇而葱茏，清风绕过处，心如素雅的青莲，将一湄如水的清韵，散发出明媚悠远的清宁，尘封住，初识的那一眼凝眸。
拾一抹诗心，收藏于岁月，待经年回眸，是高山流水遇知音的欣喜；是琴瑟两相和的相悦，那些相约走过心间的盈欢，便是流年里最美的风景，再美不过初相遇，再长不过手牵着手的往前走，无需深刻，也不必铭记，只要那深深浅浅的回眸中，写满了共同走过的美丽。
音乐，是慰藉灵魂的情人
这个寂静的晚上，打开CD,听着梅艳芳的歌，突然起了涂抹心情的冲动。
心情愉快时，听一曲抒情的音乐，你会觉得心旷神怡；烦恼和忧伤时，一曲伤感的经典老歌，会让你泪流满面，尔后，心情平和，远离尘嚣；悠闲自乐时，激昂的旋律，会使你情绪澎湃，热血沸腾，生命仿佛瞬间，花开香来……
音乐家冼星海曾经说过这么一段话：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”作家叶文玲说：“音乐是我灵魂的伊甸园。”
而在我的思想里，音乐犹如灵魂里最默契的情人，始终陪伴着自己。
人是情绪的化身和托体，得意时，春风涤荡；失意间，黯然神伤。唯有音乐，如一位多年来始终不离不弃的老友，总是在适当的时候，伫立在灵魂最无助的端口，摇曳着它孤芳自赏的无穷魅力。
有些歌，总在无人的夜里独听。愁肠婉转荡气回肠，或停留在年少，或滞留在那些生涩孤独的情绪里，忧伤的旋律似情人的低低慰藉，触摸灵魂深处最敏锐的弦。
音乐是最了解自己的知己，它对自己心情的熟捻程度，就像了解自己掌纹那般自然。那些或跳动，或舒缓，或激昂，或缠绵，或抒情，或淡然的音符，像极了一双最温暖的手掌，摩挲着，触摸着自己百般婉转纠结的心情；也仿佛一双深邃的瞳眸，凝视着流泪的你，感知着无助的你，呵护着委屈的你。
品读音乐，犹如品读一个陌生的你。那么多次的偶然间，音乐犹如邂逅，曾经也那么一见钟情，跌进自己灵魂的震撼里。记忆里最深刻的印象，是梅艳芳穿着婚纱，泪流满面演绎她的告别演唱会，一曲告别曲让几许观众和她一起落泪。女人如花花似梦啊……爱过知情重，醉过知酒浓，花开花些终是空。若是你闻过了花儿香，别问花儿是为谁红……蓦然回首间，总见心痛！
没有来得及走过2004年的元旦，这个芬芳如花的女人就遗憾而去，留给我们的只是那些脍炙人口的经典歌曲，以及凄婉的人生经历。
曾经和一个人秉烛谈着三毛，一首橄榄树，让我一次次迷失在三毛浩瀚迷离的沙漠人生里。
不要问我从哪里来，我的故乡在远方。为什么流浪，流浪远方，流浪……
为了天空飞翔的小鸟，为了山间轻流的小溪，为了宽阔的草原……
三毛在去世前，曾经出版过一本书：《亲爱的三毛》，它里面充满了阳光一般的温暖告诉别人如何去迎接每天的新生命。唯有看透生命玄机的人更懂得鉴赏生命的滋味。
这世上，有许多真相不必去追究，犹如《千娇百媚》，或者《高斯特的庄园》，当你探究到真相时，悲哀远大过初时窥探的欲望。有些人，有些事，错过了，就让它平静地滑过岁月的心河，证实的结果总是悲哀的。人与人的相逢和擦肩而过，都不是在个人的命运掌控之中的，人其实很脆弱，有些意念只是一瞬间的产物。决定了，就似乎注定了其发展的脉络痕迹。就像我们听过的那些古老的跳针的唱片，因为很久未去呵护它而出现的伤痕你绝对不会察觉，真正有一日，尘埃落定，到最后是满盘皆输的落索。而你，无论再怎么努力，也已经不再获得换回的机缘。
音乐和文字，都是陪伴我孤独的亲密情人。曾经是，以后也是。这个世界水太深，涉不了水，我就做那守望者，于水上岸边，浅尝辄止。一样的风景怡然。一直不喜欢被约束，外表柔弱的我灵魂总是桀骜不逊的，执着着自己的理念，追求着想要的生活境界。
而我，其实也不能再贪心的，眼前拥有的，该就是那有诗有茶的生活。
特别的音乐会
文/陆小鹿
午休时，我喜欢吃完饭，在写字楼附近散会儿步。常去的一个地方是静安公园，正对着静安寺，人来人往。
那里常有街头艺人表演。有时候能看到有人玩水晶球，两只手来回交替着几只水晶球，看得人眼花缭乱，但球从来都不会失手掉下来；有人做手工，编织中国结，各种造型，摊位前往往也吸引了不少路人；还有人画素描，在阳光下坐上15分钟，一张人物肖像画就完工了……
但我最爱的，还是驻足在萨克斯管的表演艺人前听他演奏。吹萨克斯管的是个中年男人，下岗后申办了一张街头艺人许可证，常在公园前演奏，脚边放一只箱子，如果你喜欢，可以随意打赏。
每次见到他，都觉得他神采奕奕。戴一顶黑色礼帽，围着大红色围巾，手握一把金色的萨克斯，样子收拾得很齐整。在我看来，这是对观众的一种礼貌和重视。
大多时候，他吹奏的歌曲都很怀旧，旋律一起，我就能跟着哼唱，哼着哼着就忍不住想闻乐起舞。可能别人也和我一样找到了共鸣，这个萨克斯艺人面前的围观观众总是最多的。
有一天，遇到一位上海老人，70多岁的样子，带着手写的歌单过来点歌。他说歌单上的歌都是他喜欢了几十年的。我看到小卡片上老人用钢笔认真画了格子，每个格子里各写了一首歌名，有《可爱的家》《星夜的离别》《又见炊烟》《满江红》……一共十首。
“你经常过来听他演奏吗？”我问老人。
老人指指边上的自行车，“对啊，我有空就骑着自行车来了，反正住得不远，这个人吹得老认真的。”
“今天是我的生日，我年轻时就爱听歌，所以今天想为自己订制一场萨克斯演奏会，祝自己生日快乐！”老人又补充了一句。
就这样，吹萨克斯的艺人开始为老人单独演奏，他将萨克斯管调向老人的位置，面对着老人吹得一脸深情。老人听得一脸陶醉，听完一首就打赏5元钱。于是，我也有幸聆听了这场特别的生日订制音乐会。
那天春寒料峭，户外温度不足10摄氏度，风刮在脸上冷冷的，可是我却听得热乎乎的……
我想，这个老人多浪漫，这是送给自己最美好的生日礼物。
听秦安小曲
文/商子雍
秦安是甘肃省天水市治下的一个县，聆听秦安小曲，却是在西安市城北的一个饭馆里。
事情得从头说起。2月22日上午，接到诗人闻频老兄的电话，说是省作家协会的雷涛书记要请几位老作家聚一聚，我在被邀请之列。有人请吃饭，当然高兴，只是和高兴一起在心中升腾的是惆怅——被人以“青年作家”相呼，好像还是不久前的事儿嘛，怎么悄没声响地就摇身一变成为“老作家”了！“夕阳无限好，只是近黄昏。”“无限好”的“夕阳”，尚有如此之叹，像我这一等庸碌之辈的晚年，和“无限好”的境界相去甚远，岂不是更为不堪了吗！
老还真是不能不让人感慨，但饭仍要按时去吃。2月23日上午11时半从家里出发，本想花个五毛一块地搭乘公共汽车前往，但一来我不知道该坐哪一路车，二来手里提着一捆书，分量不轻，遂心中暗想：省钱固然重要，但保护“老作家”的身体好像更重要一点儿，咬咬牙破费一次，“打的”去吧！于是耗币24元8角，一路顺风地到达。
饭馆的门脸儿不大，但装修却很有特点，一派关中农村风貌，让人打心眼里喜欢。大门外的对联出自陈忠实之手，联曰：“望八百里秦川秦风秦韵秦腔情系关中；品五千年文明陕菜陕味陕酒落座席面。”我们来得稍早的几位在饭馆大门外晒太阳，说闲话，品评老陈的作品。徐剑铭说：“上联里的‘情系关中’改为‘纵情关中’更显工整。”我则说：“也可以把下联里的‘落座席面’改为‘座落席面’。”2008年底，在接受凤凰卫视评论员邱震海采访时我曾调侃他说：“邱先生，您在节目中怎么那么爱说‘见仁见智’……”但面对老陈的对联说三道四，却让我忽然感到，这“见仁见智”，还真是一种最好的文化生态；可不是吗？各抒己见，百家争鸣，平等交流，大家受益，文化的进步，无疑就会产生于其中！
说话间，吃客已悉数到齐，几乎全是熟人；仔细一看，又几乎全是家在城北的老作家。张敏开玩笑道：“今天是雷书记宴请我们城北作协的同仁……”唯一的例外是我，眼下住在城南，但由于在城北“锦园新世纪”小区已经打理妥当了一个新住处，所以便顺理成章地“被入伙”，成为并不实际存在的城北作协的新成员了！
凉菜、热菜次第上桌，米酒、烧酒相继满杯，全无山珍海味，皆为家常菜肴。咀嚼着这些滋养了我们几十年的关中美食，享受着这种陪伴了我们几十年的秦地风味，我们口舌舒服、肠胃舒服、心里更舒服；再加上又是和老朋友相聚，舒服的程度，实在是可以称作无以复加了！
就在推杯换盏、酬酢不歇的过程之中，我们和秦安小曲不期而遇。
表演者是来自秦安县的两位地道的民间艺人，乐手弹拨三弦，歌者则手持碰铃，在演唱的同时击打节奏。
这些年来，被电视屏幕上那些光怪陆离、甚或歪门邪道的节目看伤了胃口，一旦和那种没有任何矫揉造作的原生态艺术品接触，心中的惊喜和舒坦是难以言状的，这次听秦安小曲便是如此。
先来说音乐。
用我这双外行耳朵来鉴别，在秦安小曲中，固然不难发现诸多秦地音乐元素，但就整体而言，却是缠绵悠长、委婉动听，一派南音风貌。不知道在漫长的既往岁月里，是否出现过南人大量向天水迁徙的旧事，但出自巩固边防或开拓疆土的需要，南方籍的将士来到北疆，则肯定是常有的事。南音随南人而来，最初肯定是被南人用来自娱自乐，但后来逐渐为当地居民接受，进而经过长时间的磨合、交融，汲取某些当地音乐的元素，形成了一个不南不北、亦南亦北、个性突出、特色鲜明的新音乐品种，“武化”团体，就是这样在不经意间，完成了一次文化传播实践。
还想多说几句的是，秦安县所在的天水市和陕西的宝鸡市连畔种地，两地的经济和文化联系极为紧密，而甘肃音乐的标志性品种“花儿”，则是流行于兰州西南的临夏、定西一带，距天水甚远，所以，秦安小曲拥有秦地音乐元素而没有“花儿”元素，也属正常。
两位民间艺人表演的曲目名曰“吕洞宾戏白牡丹”，这是一个在中国民间流传甚广的故事，从中也可以生发出极有意思的与社会学、与性有关的话题来铺排；但思忖再三，还是不写了吧，以免有为老不尊之嫌。
可以写的是诗人闻频的精彩表现。一曲听罢，大家如醉如痴，闻频老兄更是热血沸腾，他趋前要过艺人手中的三弦，驾轻就熟地演奏起来，雷涛书记则随着闻频的弹奏放歌、起舞；两个人的水平绝对是在“准专业”以上，赢得掌声一片。
闻频手抚三弦，颇有几分动情地说：“在人生道路上，三弦于我有大恩！”原来，30多年前，闻频在陕北延川的一所中学教书，会弹三弦的闻频遂得以弃教从艺，后来又因为所写一个剧本得奖，被上调到延安市歌舞团任编剧，再下来就是调进西安，成为著名诗人，成为《延河》文学杂志副主编，成为西安市文史研究馆馆员……
没有三弦，闻频其人的历史，怕是就得另写了！聚会结束，我请闻频坐公交车回家，一共花了1元人民币，就把他送到家门口，我也到了离家不远的钟楼附近，比照前来赴宴时花费的24元8角，“低碳”生活还真是美好无限。路上，我问闻频：“还记得我在维护老兄光辉形象上的巨大贡献吗？”闻频一脸茫然……
既如此，不妨向读者诸君奉献如下故事，作为这篇短文的收束。
十几年前，我在《西安晚报》主持一个名叫“周末专刊”的大文化副刊，其间约请西北大学费秉勋教授撰写一个专栏，介绍陕西文坛诸多知名人士的逸闻趣事。在费教授的笔下，求学于西大中文系的闻频多才多艺，风流倜傥，是学校文工团的乐队指挥。一次，文工团赴外地演出，突遇洪水，无法继续前行，大家只好在车辆上局促过夜。第二天清晨一觉醒来，闻频发现，自己头枕的，竟然是那位最漂亮的女演员的腿！
文章发表后不久，和我邂逅的闻频感叹曰：“介绍、甚或吹捧我的文章也不少，但发了就发了，没人再提起。这篇文章不一样啊，谁见了谁说，谁见了谁问，连我外甥都说：‘舅呀，没想到你还这么花！’影响大啊！”
我故作正色对闻频说：“你知道不知道，费教授原来写的是你枕着那个女生的大腿。我考虑再三，把‘大’字删掉了，照原样发出去，成何体统！”
哈哈！
秋虫，村庄的背景音乐
文/春草葳蕤
一
如果你在村庄里住，那么，在秋夜里，尤其是，有月亮的晚上，你会听到一种吟唱，沉醉，而悠长。是谁呢？寻遍秋风秋水秋雁……都不是。追问秋雨秋花秋庄稼……也不是。那么又会是谁呢？如此深情，如此轻松，如此不知疲倦。
听哦，唧唧，嗤嗤。啾啾，嘘嘘。那音律美妙，而流畅，余音袅袅，绕梁缠绵。纯净的似雪山雪莲间的露滴儿。美妙的好似晨荷舞裙，在风中窸窣飘逸。纯然的好似天籁，自然天成，没有丝毫杂陈，没有丝毫牵强。
我总是，疑心那是村庄专属的音响，或是村庄里的月亮发出的。不然，怎么会如此素朴、纯净，如此，游鱼出听，又是如此，清脆而嘹亮呢。
看呢，从我的小院子里望过去，再望过去：篱笆夕颜，菊花篱下，玉米田野上，高粱遍野，蔬菜油油泛着翠绿……月亮好大好亮，天空飘着淡淡的云儿，星星一眨一眨，闪烁着冷艳的光芒。村庄好似被裹在薄纱里，薄纱里又好似传出那一声声吟唱。
哦，那不是别个，而是秋虫儿呀，是秋虫在夜月里轻轻地歌唱。那细柔的音律里，好似有蝈蝈，蟋蟀，油葫芦，金钟，秋蝉……此起彼伏，谁也不让着谁，谁也不欺着谁，各自心平气和的，在无忧无虑地吟唱着。
村庄，月色很美。环绕着村庄的树木，默默挺拔，虽然已是秋天，树叶依然绿着，叶子与叶子，好似在风中深情地诉说着，花朵与花朵，也好似在秋阳里摇曳相对。秋虫儿快乐地住在村庄里，还有的遍布田野上，草丛、山林、水湄间……然而，我却感觉，只有村庄里的秋虫吟唱得最妙美，最快乐。
二
那时，我就住在村庄里。低檐小院，月入篱笆，疏漏下斑驳的树影花影。风吹竹动，菊花芬芳。小庭院里，到处是花草，中庭梧桐树，春有繁花赶趟儿似的各不相让盛开着。秋天一来，梧叶敲韵，落花秋叶飘飘，合着秋虫一起在吟唱。
说来，也真是奇怪呢。也不知为什么。村庄里，不仅花儿草儿葳蕤繁盛，就是月亮格外皎洁明亮。总是，月色很好，月亮很明很亮，好似仙子的一双清澈的眼睛，晶晶亮亮。那月亮一直望着我，深情而又温柔。就似他的一双眼睛，从不厌倦地温情望着我，醉人温情，爱人唯有的眼神呢。
感觉那一双眼睛，好似可以捧出一尾尾鱼儿来，可以在那一际清流间畅游。自自在在，欢快自如，如此淡然，贞静。
喜欢在这秋夜里，随意徘徊在庭院桐树下，花草边。将思绪就此放在秋草秋花秋露间，任意地，去寻觅秋虫儿的所在。草尖儿上，阶墄儿边。石缝间，墙角拐角。或更隐秘的墙外，墙根下，再或是密林间，草塘深处。
喜欢移出桌椅，坐在月光里。泡一壶菊花茶，透明的杯盏，清水洗净，山柴烧开。喜欢听哔哔啪啪木柴在灶下爆花的声音，喜欢这声音连接着秋虫的吟唱。
一刚一柔，一舒一展。烟火连着秋韵，连着秋色秋景秋声。那是一种人间烟火的勾勒，那是烟火人间的动感交替。绘画不出来的，也说不出来，只好微微闭目，静静品咂。
三
此刻，不如，也捻几粒秋虫的吟唱于壶中，沸水冲泡。看到秋虫的吟唱也如菊花一样，在沸水里翻滚，沉下，又浮起。回旋着，飘逸成句，沉沉浮浮中，好似一句宋词，又好似始终没有吟出，就放在肺腑里，让人捉摸不定，推敲不断。像极了，此刻的秋声秋韵秋思秋村庄……与繁复中过滤出沉静，与犀利中留存平和，与仕途名利中归隐淡出。终究会，勾兑出那个人生的一个度，浓淡相宜，悠然，而闲定。
端一杯茶于手中，热热的气息，花香扑鼻。静静地听秋虫儿吟唱。一声长一声短，一声急一声缓，一声高亢一声缠绵。在村庄里萦绕，缠绵，或在草堆里，或在溪水畔，或在小庭院，或在窗下，檩上屋梁上。其实，是在心底里呢，满满的肺腑，都是那美丽的吟唱。
也许因为简单，反而成就了自己，心儿保存着那最初的纯，似一颗赤子之心，简单，纯粹。恰好似这秋虫儿呢，吟唱着，没有曲调，也没乐谱。无关平仄，也无关韵律，一并地都省略掉了。
简单到不能再简单，单纯到不能再单纯。想来这秋虫的吟唱可是这世上最纯美的音乐了。一直保留在村庄里，一直为村庄独享。
想想，那些秋虫儿，饮着着露水，食着草叶，或抱着树叶，或住宿在草丛里，或在土中，或在石罅间。甚至幽幽深谷，渺渺天涯……
然而，环境并没有改变它们的初衷，气候也并没有让它们半点止步。它们竭尽全力，拼着命似的，吟唱着，将一腔子的热情喷发出来，给这世间。秋虫，只是偏爱了一些村庄，更多的秋虫，总是喜欢安居在村庄里。
秋虫是平静的，因为无所求，秋虫是和缓的，因为无所争。秋虫是快乐的，因为无所图。在秋夜里，在月朗星疏的秋夜里，不妨静心听一听，也许，你会听出更多的音节音律。
四
喜欢，在寂静的夜月里，坐在小庭院子里。端着一杯菊花茶，静静地聆听秋虫的鸣叫。已成习惯，乐此不疲。背倚着村庄天幕，好似那背景是帘秋虫吟唱织就的，整个背景似流动的一幅画呢。
尤其喜欢与来往的村里人闲聊。从庄家播种到收获，从老人到孩子，从远到近，从村庄到田野。畅所欲言，随意闲聊，无拘无束。甚是美好，说着家乡话，听着秋虫儿吟唱，和谐，押韵似的，很是享受呢。
恰好是秋收时候。有时候，会放下手里的茶，放下手里的书。去往邻家，一般就是谁家忙，就去帮着谁家，忙忙秋活。
记得一位参加过朝鲜战争的老人家，退休后闲不住。竟然，来到村子里包了地，种起了庄稼。人家雇车雇机器。他偏不，什么都是自己亲自去干。
我喜欢听他讲在战场时的故事。坐在明亮的院子里，边忙着手里的活，边听他讲。秋虫儿就在四周吟唱着，月亮照得树叶花草明亮，尤其是那些农具在月光里，发出银色的光芒。
也许是，经过了生与死，从枪林弹雨走出来的原因吧。这样的一位老军人，奉献过青春与热血。感觉得到那样一种淡定与从容，那样一种豁达与淡泊。
月光洒在玉米上，满庭都是亮晶晶的。秋虫儿在吟唱着，好似配合着老人家似的，老人家讲得激烈时，秋虫儿就高亢起来，老人家讲得轻松时，秋虫就温柔起来。
村庄，整个村庄，都在秋虫的吟唱中，有人在庭院里忙着，有人在灯下读书或做针线，有人在庄稼地里秋收，有人在喝茶赏月……
无论在做什么，秋虫儿都会陪伴着你左右，都会不知疲倦的在吟唱。喜欢村庄的淳朴，喜欢村庄的自然风光，喜欢村庄的月色，更喜欢这秋虫儿的吟唱。
秋虫，若能够剪一段收存。我定要剪一段，收存在心底，挂在我梦的墙壁上，夜夜在梦里。时时在心底，听秋虫吟唱，品一杯花茶，赏美丽月色。
我知道，只有在村庄，才是秋虫吟唱的最好的舞台。自然，天成。那声声秋虫的吟唱，就是村庄最美丽的背景音乐。优美，而纯净。不染纤尘，任何一种乐器也无法达到那样一种意境，那样一种和谐，与完美。
就在这，美丽动听的背景音乐里。闻隐隐梵唱，听悠悠乐音。心儿无限宁静，安妥。人儿，接近自然，如此素朴，淡然。不断地，感受淳朴的乡间生活，悠然自得，返璞归真。整个心身，在秋虫的吟唱中，得到净化，与飞升。也因此，醉心，萦怀。
爱之电影
春日斜斜的阳光下面，是下午场的电影院。门前有稀稀落落的行人，模糊着面目。我从他们中间走过，安静得没有一丝声音。
这原本该是一个浮躁的午后，和其他所有平凡的日子一样，黯淡，而且无聊。可是无意的一抬头，就看见了那张墙上昏黄的海报--《魂断蓝桥》。
……伫立在街头，人就已经恍惚了，就只有风，才能听见我暗暗的叹息。恍如邂逅了一个旧梦，还带着回忆里初恋的味道。我无力地犹豫着，最后，还是放弃了那一个原本繁忙纷乱的午后，无可救药的选择了被往事挽留。
在黑暗里，当黑白色的爱情故事再一次浮现眼前，音乐漫起，只一瞬间，就隔开了现实，把我包围在温柔的痛苦里面，独自一人。银幕上的恋人在微笑着，在亲吻着，在音乐里用足尖旋转着，在憧憬着在幻想着……从相对的那一刻起，我就知道他们会分离，他们必须承受无尽的分离……而我，也必须承受……就象在和自己分手，和自己的曾经……看那一吻，雨中相拥的一吻，多甜蜜啊！又多短暂啊……我真希望时间能够为爱停顿，希望此刻可以永恒--为这深深地，深深地，一吻。
就这样一边看，一边在黑暗里感伤。看他们的爱情，怎么在宿命里破碎，在回忆里重逢，在已经没有悬念的悬念里，无望的期待，同时甜蜜地痛苦。当山海相隔的一刻终于来临，你看那回眸时的眼神……碎心的一瞥，欲语还休。
这刻骨铭心的爱情啊！
……
是另一个世界的吧？因别人的爱情，流淌我们自己的眼泪。当灯光重新亮起，曲终人散，如夜的黑暗退去，喧闹如常……平凡人生也许就是最好的吧？可是，我们却又不约而同的选择了……在流泪中满足。
诙谐音乐也疯狂
文/梁林生
太原已是寒冬季节，深圳却依然花红树绿，气候宜人。此时我和老伴到儿子家小住，享受这里的温暖和阳光。
到莲花山赏盛开的簕杜鹃，访皇岗村深藏的绵绣园，乘免费的地铁出行，去购物公园闲逛，上微信群里聊天，在书桌前读书写诗，随柴米油盐起舞，和锅碗铲勺吟唱，难得的悠闲舒适的生活。
这天上午，山西老乡送来两张音乐会的票，邀请我们晚上去深圳音乐厅欣赏波兰诙谐爱乐乐团的音乐会。我们非常高兴，距离上一次在太原欣赏新年音乐会已经快3年了，这次能欣赏到来自肖邦故乡的音乐演出，自然是兴奋无比。虽然自己五音不全，但仍然对音乐充满了期待。
迎着轻轻吹拂的凉风，伴着闪闪发光的霓虹，我们来到了现代大气的音乐厅。星月与华灯一色，欢声和笑语共享。随着悠长的钟声响起，音乐会开启美好的序幕。华丽而庄重的音乐殿堂里顿时变成了诙谐幽默与热情奔放的海洋。40多首时长不一、风格迥异的作品串烧组成100分钟不停顿的美妙视听大观，包括舞曲、歌剧、咏叹调、影视插曲、民歌等。其中既有大家耳熟能详的《图兰朵》中的片断和《今夜无人入睡》及《天鹅湖》又有中国作品《西游记》序曲。他们的演奏、演唱时而引来全场的笑声和掌声，时而激起大家的热情互动。果然不负诙谐之名，确实是古典也疯狂。
时间过得真快，聆听、畅想，展望、品味与音乐、笑脸、回声、会意和谐交融。音乐会结束了，但联想却无意退场。我想起了那位老人在这里画了一个圈，才让一个“乘桴桴于海”的小渔村，茁壮成长为改革开放的特区，成为全国三大金融中心之一和国际化大都市。进而才有了儿子走出娘子关，融入深圳，也才有了我们来鹏城探亲、过冬，小住，有了这次与国外乐团的邂逅。
祖国处处风光好，最爱家乡在太原。他山之石，可以攻玉。身在南国，我们却时时感到，一个山青水秀、气候宜人、文明和谐的宜居城市正在兴起，做一个太原老人真幸福。
醉在“山栏节”的盛宴里
文/邓西
我们的旅游中巴车停在路边一棵大芒果树的阴影里，阳光浓烈，眼睛有些睁不开。天蓝得像一块色彩润泽的蓝绸布，空旷高远。
突然前方响起了锣鼓声，音乐也响起来了，人们都往舞台那边跑，原来当天是东方市江边乡一年一度的黎族传统节日——“山栏节”。
“山栏节”是黎族人最隆重的节日之一，家家户户都会提前腌制鱼茶、肉茶，酿造山栏米酒，以备节日那天给家人和客人享用。节日那天大清早，男人们忙着杀猪宰牛，女人们忙着制作糍粑。太阳刚升起来，每户人家都会摆上猪肉、糍粑、米酒等供品祭拜祖先，鸣放鞭炮祈求祖先保佑平安，来年风调雨顺有个好收成。吃过团圆饭后，孩子们则穿着节日服装，三五成群到村子旁边荡秋千，尽情的玩耍。大人们走家串户，访亲会友，互道吉祥。这样的情形要持续三天三夜，有些类似于汉族的春节。
我坐在烈日里，身边被村民们围得水泄不通。节目一个接一个，有独唱、男女对唱、大合唱、有四重唱、群舞、原生态舞蹈，还有广场舞。
一位黎族姑娘上台演唱了一首黎族歌，一开口便震惊全场。“依呀，依哎呀……”那声音清脆悦耳，仿佛不是从喉咙里唱出来的，而是从身后的大山里传出来的百灵鸟的鸣叫。然后越来越高，越来越嘹亮，像很多很脆的玻璃珠子猛烈地碰撞在一起，碎了，散得到处都是。虽然一句都没有听懂，但是那嗓音响彻整个山庄，直往人耳朵里钻，往人心里钻。
我最喜欢黎族的原生态舞蹈，极具民族特色，又独一无二。黎族的原生态舞蹈《王者之路》，音乐单调，仅一男一女两人伴奏，一人执锣敲锣，一个背鼓击鼓，而舞者的动作缓慢粗犷，充满力量。没有其他音乐，也没有歌声，只有简单的肢体语言不断重复，在舞的过程中似乎有对峙、争执和抢夺，仿佛在讲叙一个古老的民间传说。
《王者之路》展示的是力量和粗犷，最原始的欲望碰撞，勇者为王。王者之路充满艰辛和困苦，但民族之勇士能够在残酷的争夺中胜出，从而成为王者。
我总觉得黎族原生态舞蹈里带有浓厚的祭祀色彩。他们敬畏天地、神灵、祖先和一切神奇的力量，他们心里有崇拜和畏惧，有信仰和希望。这正是我们在城市生活中日益缺失的，我们困惑，我们害怕。害怕心里无所畏惧和没有信仰，但却被时代的洪流推着毫无追求和梦想地朝前走。所以当我们在一个地方寻觅到这种原始的，触动内心的，用肢体语言来解说民族情怀的舞蹈时，人们内心的感受是震憾和复杂的。
说我们没见过面
见面也不说话
因为我们也不认识
说话你也不应
如果你不喜欢我
我们就不要说太多
……
这是黎族小伙澳雅风组合演唱的一首黎语歌《没见过面》，这首歌的起调特别有韵味。由其中一个小伙子起，他先是用低沉的嗓音发出：“rien gha！（黎语）……啊！……啊……”这调子介于咏叹与哼唱之间，后面的“啊”字拖得很长，其他三位歌手马上跟上一起哼唱，声势一下就浩荡起来。然后第二轮又开始了，又是一声，“rien gha！……啊！……啊……”等后面的三位一跟上，那起调的小伙子就马上抬高声音声嘶力竭地唱出来那个“啊”字，仿佛要拼尽全力，另外三位则开始伴奏，“叮当当，叮当当，叮当当，叮当当……”
这是一首很耐听的黎语歌，节奏感很强，中间段插了几句说唱，和前后却那么融洽。音乐结束时四位歌手跳起来，猛地击一下手中的鼓，大喊一声“嘿！”民族彪悍的味道立马就出来了。整首歌欢快诙谐，体现出黎族人热情好客、宽容大量、不拘小节又团结互助的精神。
白查村的黎苗族姑娘准备了很多特色小吃，有三色饭、鱼茶、肉茶、糍粑、山兰米酒等，每个远方来的客人都可以随意品尝。她们穿着民族的节日盛装，微笑着，明眸浩齿，娇羞动人。
中午吃饭时我遇见了澳雅风组合，我对他们的音乐着迷，想听他们唱歌。但他们那黎族人特有的热情劲又上来了，非要劝我喝酒。黎家的山兰酒甜得醉人，我竟喝多了。饭桌了，澳雅风组合又唱又跳，唱得所有的客人都围过来疯狂拍照、摄影。
直到上车离开白查村，我嘴里还残留着鱼茶的香酸味，耳边还回响着韵味浓浓的黎族歌曲。
我真的醉了，脸颊绯红。车开出去好远了，看着窗外渐行渐远的白查村，我心里突然涌出一丝伤感，这传统的黎族山栏节，这场音乐的盛宴，不知道我这一辈子还能遇见几回。
想对你说……
六个月以前，秋日的午后，你我相见；六个月以后，春日的午后，我对着电脑敲击着键盘。或许你永远都不会知道，这里会留下我对你的思念，但我依旧想对你说……
想对你说，整整半年，不少一天，我不能不把你想念。半年以前的那个午后，周四；半年以后的今天，还是周四。原来时间也可以有缘。你会不会又说我对数字敏感，但这是真真切切的，不能不让我浮想联翩。半年以前的今天，未曾想到与你相见，但你却真的闯入了我的视线；半年以后的今天，你我早已熟悉，却只是因为多了一个我们都不愿提及的理由，你我都变得无言。六个月的时间，是长是短？我只能说，它属于我在这里的第三年。三年时间，苦苦等待你的出现，走过了这六分之一的时间，你已经走远。
想对你说，遇到你是我的缘，真的想把你留在身边。一直相信，冬天来了，春天不会远。可当这春风把冬天远远地刮走，送来暖暖的阳光，我的心却在心寒。于茫茫人海，与你相见，我说是缘，你却不愿。你说，“不需要理由”.原来真的存在着有分无缘。初春三月，多想伴着和煦的微风，身边有你的陪伴，共赏这鸟鸣枝头、花吐芳蕊的春色，更愿为你折一枝三月的嫩绿，可我现在只能独自凭栏。是否还记得去年的最后一天，那已成为我永远不能忘却的纪念；是否还记得你在我微博上的留言，再看它为什么就像你来到我的面前；是否还记得我对你说过的时间，深深的情怎么就容不下小小的浪漫；是否还记得你对我说过的抱歉，我的伤痛你永远看不见。
想对你说，我的日记里写满了密密麻麻的“她”,“她”就是你。她的出现，早已记不清是什么时间，只是写了一篇又一篇。她的电话、她的短信、她的微博、她的空间，记不清写下多少语言，可最终也只能是孤单缠绵。可曾记得，我对你说，如果可能，你会看到我对你的思念，因为我在这里记下了每一天。只是现在，你的拒绝，让它们成为尘封的永远。虽然每天上线，还能看到那个熟悉的头像或暗或闪，但我又怎么忍心再去点击，只能望望窗外又停下飞舞的指尖。偶尔你还会找我聊天，可现在更像是寒暄。不过，感谢你的留言，哪怕我会心酸。我的日记里，没有你的名字，只有“她”的闪现。现在，我也不忍心再去回翻，就让那过去的时间成为记忆的从前。
想对你说，此时的我，在听着重复了一遍又一遍的悲伤情歌，因为我设置了单曲循环。有音乐在心间，却不能使人豁然，只怪我心甘情愿。春暖花开的时节，谁不喜呼朋引伴，游走于柳绿花红、莺歌燕舞之间，可是你离我如此遥远。只有在音乐的世界里，我似乎才可以寻到我的天蓝蓝、水弯弯、花点点。你可知道，我的内心还在呼唤，因为忘记你实在太难太难。音乐列表里还留有一个歌单，那都是你的喜欢，我愿为你保留，永远不删。爱情故事从来都没有答案，我不喜欢孤单，但我更不喜欢纠缠。唯愿你还能给我一些期盼，哪怕是在音乐的世界里，我们一起去找寻梦里江南。
想对你说，想对你说的有万语千言。多想让时间穿越，就让我快点放下对你的挂牵；又多想让时间停留，就让我这样一直对你留恋。今日的午后，我只为你度过，只为你写下了这星星点点……
夜
以为昨天没能好好休息，今天应该会有很足的睡意的，想着早早休息，可是为什么，像似有什么扰了自己，有点恍惚……一直喜欢文字，总觉得文字能成全一份感动，不论它用什么样的形式出现。
好像最近在哪里都有音乐；清晨楼下叔叔阿姨打太极的音乐；早上上班，公司对面早练的音乐；上班之中，附近店铺传来的音乐；下班途中，道路两边精品屋里的音乐；还有晚上回家电脑放的音乐混杂着楼下健身跳舞的音乐……
同事们有的时候觉得吵，觉得烦心，可是我却恰恰有一种忙里偷闲的感觉，捧着一杯水，置身音乐世界，聆听着每一份感动。工作的时候，好像时间、空间都是自己，偶尔会觉得忧伤，亦会有一种暖暖的感动。最近总觉得自己的视力有所下降，眼睛有点乏，有点酸涩。一周来，总是习惯性的把录入的工作做完，做完报表，对下账目，然后就捧着一本书，悠闲的看着，即养眼又能放松自己。于是，我置于两种文字的感动，看着奥登的《葬礼蓝调》，外面放着“亲爱的，你怎么不在我身边”、“当你孤单你会想起谁”……恰似有种异曲同工的妙处。
匆匆那年
文/阿覺
《匆匆那年》才出的时候，在身边的圈子很火。本着不随大流的别扭的原则，对那些提前一周抢票的人，我是不理解的，这种没什么营养的低成本泛滥青春片的，这种电影嘛，看不看也不会有区别。
时隔这么久，王菲的《匆匆那年》已经滥大街，大家都听到耳朵起茧。当然，作为一个和中国乐坛代沟深重的人，偶尔在店里，节目里听一听，还是感到很耳目一新的。觉得这是一首很好听的歌，但却很长一段时间不把它下载在手机里。或许是因为总是记不住这样的小事，又或是根本不在乎。
同一群朋友一同去KTV，当时一个很小清新的女孩子点了这首歌，她很害羞，唱歌的声音很细，KTV里沉重的音乐鼓点声将她细如吐丝般的声线捕捉，再用话筒放大。她的乐感不怎么好，唱的有些青涩，远远不如原唱，可着竟成为那晚上我听得最认真的一首歌。
我一丝不苟地看着前方的电视屏幕，不用猜，应该是电影片段的剪辑。我看见那些我熟识的明星褪去了光环，放璞到一个个年轻的生命中。女主角，男主角，还有大概是有着某种牵绊的一群人，时光来了又走，头发长了又短，哭哭笑笑，冷冷暖暖。
我觉得画面里是一个多么引人入胜的故事，一段多么年轻多么冲动多么无悔的岁月。那声细长的“如果再见不能红着眼，是否还能红着脸”划破了这个故事，我觉得很美，很动人，即便不知道这到底是怎样一段爱恨情仇，那种忧郁和伤感还是在心头萦绕。剪出这段MV的人真的很厉害，他把电影放在音乐里，把人看到其中去了。
那之后很长一段时间我也没有看这部电影，我听说，匆匆那年也不过如此，但我希望这是一部能带给人很多怀念和思绪的电影，像是对一个人的眷恋，越喜欢他，越害怕认识他，希望他永远是如同思念般完美无缺。不过却将王菲的《匆匆那年》留在了音乐播放器上，我不喜欢听古巨基的版本，总觉得没有其中的味道了，听王菲唱的，我会感动，突然间安静，在那部幻想的电影里体味那个不知道剧情的故事。
到底还是在某个百无聊赖的晚上看了这个电影，其实也没有朋友说的那样无聊没劲。
那些熟悉的镜头出现的地方，心里总是会小小的惊喜一下，原来这里，他们说了这样的话，做了这样的事。
我有几个实在喜欢的镜头，要是以后能拍电影，希望也能有这么有味道的镜头。
方茴从父亲的自行车上跳下来，向着自己的心心念念狂奔。她怕遗憾，她怕他看不到自己有多么关注他，支持他，依恋他，她怕他胜利的时候自己分享不到他半分喜悦。
那个年代的学校真像一个怀古的公园，一前一后，一花一木，有什么东西寂静安好的萌芽。
喜欢没什么理由，也不用特殊的场合，只是喜欢她的侧脸，阳光下，树荫里，教室里黄昏的光晕里，清凉的海风里，她的头发贴着耳际，恬静的像丁香花一样。
这不是什么另人拍手称快的电影，如同某人所说，插广告，荒诞，夸张。但看过之后，我却沉默了很久。这部电影，它用它的青春特质，勾起了关于自己的曾今的故事。
那份放不下，那段全心全意，那种悔不当初。
已晚，安睡。
禅声水韵
文/未必
朋友老傅从国外发来微信，邀请我某月某日前往上海朱家角水乐堂，跟着谭盾去听“天顶上的一滴水”，并说，来了会给你一个惊喜。
天顶上的一滴水？听起来有些悬，却极具诱惑力，似有纤巧手指在不断地撩拨，撩拨着你好奇的心弦，撩得你恨不得立刻就去探个究竟。
作为音乐大家，谭盾本身就是个金字招牌，冲着他的名望也值得一去，更何况他是实力型的国际大师呢！确实佩服谭盾，或许是血管里流淌着“不安分”的血液，他总是有着与众不同的创意创作理念，正是与众不同，其音乐作品屡获高级别大奖，使得中国音乐在国际乐坛占据一席之地。
那么问题来了，这“不安分”的血液是如何流淌到朱家角，整出个“水乐堂”，又打造出“天顶上的一滴水”这台实景演出来？着名主持人杨澜也曾问过他，水乐堂为何建在上海青浦的朱家角，而不是纽约、威尼斯？他说，这源于朱家角的人情、水景和古老的园津禅院对他的影响。
一个初夏的傍晚，他轻舟荡漾在朱家角的小河上，听到河对岸园津禅院的僧人吟唱，情、景、声交融，美极了。宁静中他有了一种幻觉，好像听到了音乐圣人巴赫在唱歌。幻觉中，他感知了“天人合一”的美妙，领略了“东方与西方”相融的魅力。他音思涌动，创意大发，决定创作“建筑音乐”，把建筑和音乐溶于“水乐堂”，将河水引入屋里，再流出去，让观众和演出者犹如获得洗心的经历。
这就是谭盾。这就是谭盾打造的水乐堂。这就是他创意的实景水乐——天顶上的一滴水。
百度得来终觉浅，绝知此事须亲历。那日，正是周末，我们一行应约来到素有“上海威尼斯”之称的朱家角。小桥流水，粉墙黛瓦，深巷幽弄，吴侬细语，典型的江南水乡风格，与周庄、同里一般模样。我们循着路旁指示牌，上街，过桥，穿巷，无心欣赏夕阳余晖洒落河面的波光水景，亦无心品尝街边漾着味、飘着香的各色小吃，直接奔着谭盾的水乐堂而去。
水乐堂是由古镇老宅修整而成，其外观依旧保留着水乡民居的原始风貌。而其内里，构建的是21世纪多功能空间，融合着环保的理念、水乡的文化和天人合一的哲理，而这也成就了谭盾对音乐空间的一个梦想。在这里，建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑，可以把音乐当建筑看，亦可将建筑当音乐听。作为实景水乐，《水乐堂·天顶上的一滴水》是建筑也是音乐。
晚7时，演出准时开始。水从河上流到屋里，观众围坐的一池水面，即是“水乐堂”的舞台。四场演出皆贯穿于水，水韵十足。演员起始席水而坐，继而和着音乐踏水而舞，女高音唱着含有江南小调元素的清歌，在水中手舞之、足蹈之，几位小提琴手边行边奏，加入进来，立于女高音周围，相视而笑，踢水抚弦。演员踏水溅起的水花落在观众身上，引来观众互动，拍手以应，报以赞许的微笑。
忽然，只能说是忽然，因为观众此时正专注于舞台，沉浸在水的旋律，舞台后方三四米高的落地玻璃门向两边缓缓打开，水乐堂与玻璃门外的小河以及河对面的圆津禅寺连为一体，我（也可说是全体观众）顿觉眼前一亮。屋外月色正好，水面泛着银光，强劲灯光照射下的寺庙显得巍峨庄重，寺塔中部的廊檐下，十余位僧人面向水乐堂，双手合十，伴着禅乐，低声吟唱，专心地做着“晚课”。月色溶溶，梵音袅袅，清风徐徐，我恍若步入仙境。
落地玻璃门徐徐合上，情景切回到堂内。但仍觉梵唱绕耳，如溪水一般，潺潺流着，从堂内流向屋外，又从禅寺流回堂内。忽然，又是一个忽然：一束水从屋顶像眼睛般的天井中骤然落下，水幕下女演员们或以水筛筛水，或敲击水鼓，周边一片澄明，唯听水声叮咚。渐渐，堂内归于寂静；寂静中，传来滴答、滴答声响，似天籁之音，有着叩击心灵的震撼。天顶上的一滴水，滴落世间，恩泽苍生。
此刻，有人享受着，有人遐想着，也有人思忖着。曼妙的歌声再度响起，女高音用清亮的嗓音唱出如画的诗句：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流……”
演出在如诗如画的意境中落下帷幕。对岸禅寺和渔舟上的僧人隔河与我们挥手致意。岸边泊着一叶扁舟，我们几个坐上去，摇摇晃晃地划向吃宵夜的地方。
禅声。水韵。月色。谭盾喜欢水，他说：水知道一切。这禅、这水、这月，过去、现在、将来，什么荣辱、什么得失、什么多少，这一刻，仿佛有了新的哲学思考。
诗意的栖居，禅意的生活
屋外的雨声不小，听音乐吧，生疏了？其实，近来常看《歌声传奇》、《天籁之声》、《天才童声》、《达人秀》、《男唱女声》和《女唱男声》等等相关音乐的视频，音乐，谁会不爱呢？看视频，视觉盛宴，歌者声情并茂，听众气氛嗨爆，台上台下相互感染，但我觉得，现场演绎与欣赏，不如一个人的沉醉，全心投入，尽情、尽兴。以心聆听，感悟纯粹的音乐，血液随弦律起伏，脉动与音符和拍。闭目，便可掠过人生的风景，拂过人生路上的某一段、某一刻、某一个画面，拥有的，老去的，深深烙印。
画地为牢，被音乐泅渡，因纯粹而入一份禅境：一花一世界，一木一浮生，一草一天堂，一叶一如来，一砂一极乐，一方一净土，一笑一尘缘，一念一清静。
听罢音乐听雨，这雨岂不也是一支协奏曲？它落在不同的地方，就有不同的音效：雨丝，合奏的是韵律；雨滴，滴滴嗒嗒，错落有致；更有甚者，硬硬的相击后被摔的清脆；还有一种声音一定是落在积水里，激起深深的水涡，像鱼儿嘎巴着嘴儿。一场雨，似乎云集了高、中、低三个声部的交响乐，浑然天成，从中能够听到吉他的柔润和清脆；听到古筝的清雅和空灵，听到小提琴的脱俗和诗意……
夏雨倾城，随音乐羁旅，一场大雨浇灭了城市的喧哗，于我心中荡起涟漪。
那夜，与音乐有染
文/那是我的注定
很多年前曾热衷听古筝。之所以说很多年前，是因为买回的那本古筝的带子还是卡带，要放在卡式录音机里外放收听的。独在异乡的那段日子，下班后常常在古筝的背景音乐里做事情，打扫房间、折叠衣服、站在木制的凳子上踮着脚尖擦玻璃。有时候音乐很是入耳，就会停住手里的事情动作僵住了一般仔细听一会儿，然后再继续可有可无的劳作。我相信音乐的力量，也同样相信忙碌会带给人安慰。
后来，一个朋友告诉我说，其实古琴比古筝听起来更优雅。于是就尝试着听古琴。不得不承认的是，我很快就喜欢上了古琴的旋律，用优雅二字去形容，颇为得当，丝毫没有讨好的嫌疑。恰恰就是这样得体的评价，让我很是着迷这带有古代遗风的弦乐。
还记得那时候已经买了CD机，还是线控的，音色不错。银灰色的机体，连同碟片，一时都成了心头好。常常在或许有月的夜色里倾听，心里的一个声音不断地自言自语，天籁，这才是天籁之音。
就这样无法言说地爱上了古琴，没有解释的余地。后来的无数个日子里，在心有惶恐之时，甚至有不敢聆听的恐惧。关于远方，关于想念，关于内心。仿佛很多的念头都可以被那丝丝入扣的乐音一下子就无遮无拦的牵扯到自己的面前，让人不敢面对。
几天前的夜晚，风很大，雨很急，楼下白杨的叶子不停地发出萧瑟的响音，明明白白地告知人这是一个不怀善意的北方的秋夜。竟然无论如何睡不着。于是就起身开始翻箱倒柜。找出了多年前那个春天买回的银灰色的CD，还有那片古琴的曲子，在黑暗中摸索着把碟片放进了CD里。
就是了。就是这个声音。我感觉自己轻轻地舒了一口气。曾经熟悉的感觉慢慢氤氲在周围的空气中。
原来，有的东西一直都在。如同那些失去的，永远都不会再来一样。
儿立之年
文/九满
那天晚上，妻告诉我：“我有了。”
当我得知小孩已经在悄悄孕育的时候，一种作为“父亲”的亲情便在我的心里萌发，一股神圣的感觉迅速在我的心头涌动，仿佛快快乐乐、无忧无虑的日子就要结束了。
从此，我就成了一暖男，陪妻做检查，跑前跑后照应。妻怀孕后嗅觉特灵敏，自称是警犬的鼻子，在家感觉有什么怪味，我就要翻箱倒柜地去排查，忙着消除，乐此不彼。妻则摇身一变娇贵百倍，有了提不完的要求：“九满，我想吃桔子，记得是四会小蜜桔。”“九满，给我揉揉腰……你往哪里使劲呢！好好帮我揉揉。”家务活，我包干了，做饭带搞卫生，妻则上升为领导阶级了，除了动嘴，就只会用手比划。
妻喜爱听胎教音乐，百听不厌，甚至会跟着轻轻哼唱……当然，我也会选购一些有关胎教的书籍或影碟给妻子。每次回家，我总要把耳朵贴在妻子隆起的肚腹上听胎儿在里面的动静——肢体、心脏的活动，给胎儿听音乐，说一些故事，朗诵诗歌。胎儿好像听到了。有时候胎儿闹，我打开音乐，胎儿便安静了，我知道胎儿一定在听，也一定听懂了。渐渐的，胎儿对音乐的节拍有了强烈的反应，会随着音乐地响起而频频抖动，那种快乐，甭提有多醉！
随着日子的推移，妻子的肚子渐渐变大，里面的小生命，仿佛憋得很不耐烦，时不时伸手张脚戳弄妻子的肚皮，俨然要破肚而出似的。每当胎动时分，妻就会拉着我的手，轻轻贴近肚腹，尽情感受胎儿不断变换位置抖动的乐趣，童心未泯的我，还会侧耳贴近妻子肚皮，细心聆听胎儿在羊水中舞动的美妙节拍……
“五一”前，妻子的肚子初具雏形，人也瘦了一圈，脸色也有些憔悴。五一假期那几天，我留在家里悉心照顾妻，补偿平时不在她身边欠下的温柔，五一假期，便成了名符其实的“劳动节”。妻那时还在上班，一回到家，她累得一动都不想动，头一挨枕就睡着了，有时半夜醒来，我听到妻在呻吟，忙问原因，她说“腿抽筋了”，听医生说，孕妇要多运动，从此，我又多了饭后陪妻散步消食的任务。
妻怀孕七八个月之后，我们在欣喜之余，也在马不停蹄地为孩子降生做准备。碰见母婴用品商店，妻便迈不动步，尿布、毛巾、婴儿服一一看来。“孕妇在七八个月以后最好少出门少走动，”可挺着大肚子的妻，不听医生的忠告，只要听说是为孩子办事，她总会执拗地身体力行，按她自已的话说，干些活分娩时更利索。此刻，我说什么好呢？我只能从妻的执拗中体味到她即将成为“母亲”的那份喜悦、兴奋与强烈的责任感。
孩子在妻的腹中一天天长大，妻的肚子便一天天雄壮起来，看着她行动越来越不方便却又不得不大大咧咧地进进出出，我很是担心。而我却经常要出差，帮不了她什么忙，心里很内疚。但我一回到广州，就坚持把家务活全揽过来。每天晚上，先帮妻备好洗澡水，然后，骑着单车到妻下车的地方去接她。就这样，在担忧、渴望和期待中，预产期终于到了。
为了保险起见，提前一个星期，我就带着妻住进了医院。由于孩子在妻肚里转来转去转的胎位不正，必须剖腹产。当妻被推进手术室，我的心如提在手上，那种担忧与纠结，那种矛盾与无奈，只有作为丈夫的人才会懂。我不停地在手术室门口来回走动，脑子里却在琢磨着：妻子平安不？孩子健康不？缺什么不？多什么不……
手术后，当我来到妻的身边，只见妻闭眼躺在床上，面容苍白的她显得特别憔悴，头发都湿透了。一见我，妻好像做错什么事似的，小声说：“千金，你不会不高兴吧？”
我看到女儿圆润的脸，明亮的眼，粉红的唇，真如天使，和***一个模样，令我惊奇的是，她居然睁着眼睛，两颗黑色的眼珠慢慢地转动着，多么漂亮、聪明的女孩。当时的我，也不在乎她是男孩抑或女孩了，我什么也不能在乎了，我只希望她四肢健全，是一个健健康康的孩子，能快乐并幸福地成长，将来能自食其力就行了。当然，我心里明白：在妻的心里，无论是男孩还是女孩，她都会爱她胜过自己的生命。
如果说之前十个月照顾一个孕妇还算不上累的话，那面对哭闹不休的女儿和一个动了手术的妻子，我真是累地无法言语了。我这个女儿夜醒昼睡，晚上醒来后就不停地要吃，不停地要人抱着走动，时不时的大小便，于是，从早到晚，我和妻子似乎都处于“一级战备”状态。
我也知道，无邪的小生命今后的人生如何，很可能就决定于抱着她的是谁！等她长大，她将通过自己的努力，走出不同的人生轨迹。
教师的烦恼
文/笑何芩嶔
年少时的我从来没有想过有一天我会站在三尺讲台，因为那个工作太死板太压抑，每天都在同样的节奏中度过，感觉生活很枯燥，所以我给自己的定位是当一名舞蹈家或是医生，大概是年纪小，觉得这些工作会赚的钱多又是自己的爱好，可是我渐渐的长大了。
当我面临的第一个大学门槛就摆在我面前时，我不知该怎么下手，或者说该怎么做，我是一名专升本的大学生，跟我一起上高中的那群小伙伴早在我的前一年就毕业了，可是看着她们一个一个的毕业找工作，心里很茫然，梦想美很现实却很残酷，大家约定以后出来先到大城市去看看找一份好工作，可是这样的约定随着到不同学校上大学而渐渐……
我的生活圈渐渐变成了，我想要留在省里，在家近的地方…，我想留在大城市宁愿受累也要看看外面的世界…，我只想找一份工作结婚生孩子…，当我的一个个好姐妹告诉我的时候心里落差很大，我们这群不知天高地厚的小家伙一个一个长大了，可是我呢。
扪心自问其实没有以前那么大的理想了，只想普普通通有一份工作，找个老公吧。
我选择了那个我绝对不会选的老师，就是这么神奇，到现在想想都觉得不可思议。我的教师生涯似乎也不太顺利，我是比较严谨的人，虽然我只是一名普普通通的音乐老师，但是我对自己的学生有严格的要求。每节课的学习都要有进步，不是单纯地只学了一首歌，而是把音乐方面的知识一点一点的渗透其中，目标很遥远也很伟大现实确实很差强人意。
现代教育是素质教育的时代，国家要求德智体美劳全面发展的新课改在如火如荼中进行，我们学校也不例外我教的是一二年级的小学生，刚到学校生活习惯等都要改一改，他们不懂上课考试，更不知道纪律的维持，每个孩子即带着好奇又带着恐惧来到学校，看着他们爸爸妈妈领着他们进校的那一刻我的心是激动的，我想把他们培养成才，想让他们快乐的成长，不想把他们都变成书呆子，以后我的音乐课一定要上的丰富多彩，争取做到不要求每个孩子都热爱音乐，但最起码能让不喜欢音乐的孩子不讨厌音乐。我这样做了，并且我的学生都非常喜欢上音乐课，可是唯独一些孩子们太小自控能力太差，总会有个别的孩子上课或课间做一些引人注目的事，比如上课串门，下课打人，甚至还有一些更恶劣的事情发生，我想上去教导他们，希望他们可以改过来，循循善诱对于一些孩子根本行不通，只会想成老师似乎在讨好他而变得变本加厉，所以开始肆无忌惮起来。放学的时候我留下了一些孩子告诉他们如果以后再出现打人事件就回家晚一点。可是就是这样一件小事，本来只是告诉孩子们以后不要干坏事了，可是家长找来了，第一句话就是音乐老师凭什么留我们家孩子，当时的这句话让我非常难堪，我只是默默说了句因为你家孩子做了引人注目的事。事后心里很愤懑，想找家长沟通，可是家长直接撂话，以后别管我家孩子，我们老师的良心呢，我们老师的责任呢。
最近的几年似乎出现了老师孩打子的事件让一些人认为所有的老师都会打人，老师们的地位超级尴尬，想要管理好孩子适当的惩罚是必要的，但是学校有规定不能惩罚，有可能一粒米坏了一锅粥，老师想让孩子养成好习惯适当用一些方法，家长说是惩罚，老师觉得孩子这次没考好受到批评，家长觉得老师虚荣心作怪认为是闲拉了班里整体成绩，真心觉得老师们很难教学特别是独生子女家庭更是觉得责任重大……
希望每一位家长都可以体会一下老师的处境，每一个孩子不是在蜜罐子中长大的，是在生活中不断改进 学习的。
虽然受到阻挠，但我还是会教育他们，因为我真心希望，他们以后会越来越好。