秋夜读石涛

淅淅沥沥的秋雨驱散了夏日的燥热，细雨给灼热的大地披上了层薄纱，仙境般笼罩着每个角落。窗外，梧桐树下的草丛中传来丝丝秋鸣，音色悦耳，铿锵有力，似现代电子乐般的节奏，动人心弦，令人回味，秋天的触角就这样悄然延伸到了我的窗前，召唤着我感受自然的韵意。品着清茶，听着窗外沙沙的雨声，在初秋之夜，独赏这夜的沉静，顺手拿起了没有读完的《石涛画语录》，仔细品味。

石涛有言：古人写树，或三株、五株、九株、十株，令其反正阴阳，各自面目，参差高下，生动有致。吾写松柏古槐古桧之法，如三五株，其势似英雄起舞，俯仰蹲立，蹁跹排宕。

这就是苦瓜和尚石涛的得道之处，也是其画语录深奥难读之处。记得十几岁时，初读《芥子园画谱》时，其树篇中说树是山水之眉目，显然这是在强调树在山水画中的重要性。学生时代的我对这些不明其理，更不用说读懂石涛的写树之法了。

《石涛画语录》是清代中国山水画巨匠石涛所着，又名《苦瓜和尚画语录》，共十八章，阐释山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，有许多独特的见解。强调画家要投身到大自然中去，“搜尽奇峰打草稿”，创造自己的艺术意境，主张“借古以开今”，反对“泥古不化”。这些绘画思想影响重大，直至今日还为人所赞誉。

石涛是中国画坛上的一位奇才，他自幼出家为僧，对佛学及禅学有极其深厚的研究。在禅学思想的影响下，他的画风独树一帜，笔墨恣肆纵横，超凡脱俗，不拘一格，意境苍莽新奇，他提出“一画之法”旨在独抒性灵，我手写我，珍视自己的须眉。而在林木章节中为何提到写树三、五、九、十株，而不是一、二、四、六、七、八株，显然，这是寻求阴阳一体、正反和谐的一种方法，是苦瓜和尚的过人之处。由于石涛精通中国传统文化，并对禅学有着极高的悟性，因此他得以用禅学思想写出了划时代的论调，提出精辟的具有指导性的艺术见解。其实每棵树作为个体，都有其个性特征，其丰姿应凸显个性魅力，更重要的是几棵树合成一组树，不是杂乱无章的排列，也不是孤立无援的组合，而是充满了前呼后应，瞻前顾后的生命联系；树群之间更应是顾盼生情、息息相关，这才是写树的关键所在吧。石涛画语录中的写树要旨，也可以与“移情”联系起来，当西方人提出“移情”一说时，中国人早已把这东西熟练运用了。石涛虽非海归，但他的画论却遇到了异域的精神知音。石涛将其画理运用到创作的实践中，这让石涛取得了前无古人的艺术成就。

《石涛画语录》以禅学思想为主导，通篇贯穿了他对禅的理解与领悟，其文章中充满了禅的内涵与玄机。若是有了禅学的基础，再读《石涛画语录》，便会感到其中奇妙，感叹其确为“千古绝唱之奇文”。借着秋雨清爽，跟着石涛游走山水间，确是惬事。